Ficción

La colección de cuentos Pueblo Místico, a través de sus ingeniosos autores, llama la intriga y la convierte en la mejor compañía del lector, quien se ve atrapado entre sucesos ocurrentes en la vida cotidiana, acompañados de seres extraordinarios y desenlaces inesperados, provocando la sed de saber aún más de lo que se cuenta allí.

Bajo la sombra de un ocaso se despiertan los recuerdos plasmados en versos llenos de melancolía y esperanza. La nostalgia y el anhelo se entrelazan en cada estrofa para recrear un viaje emotivo hacia tiempos pasados. «Arde en mi memoria», una obra de palabras profundas y delicadas en donde cada autor extiende una invitación a sumergirse en la belleza lírica de las añoranzas y los deseos de una nación.

Es el año 2069. La población ha sido hervida lentamente al baño Marí(ggg)a hasta volverla blanda y tierna, invertidos valores y gentes en cuerpa y alma. Tras una serie de políticas tamponderadoras de colectivos minoritarios marginales victimizados, y la victoria en la Guerra Guarra del homofeminismo, gayito, menstruoso, se ha instaurado el homomatriarcado.La pederastocracia asciende. La heterosexualidad ha sido proscrita, suponiendo su expresión el mayor crimen. Se ha cancelado todo derecho para el hombre y mujer naturales.¿Cómo conducen la sociedad estas gentes? ¿Y los vehículos? ¿Cómo se reproducen? ¿Quién abre los botes de pepinillos ahora? ¿Dejan de servirse en ensaladas para utilizarse en tortillas, a tenor de la disparidad de gustos elevados a la categoría de Verdad? ¿No existe oposición ni esperanza para un retorno de la humanidad natural?Para obtener e intuir respuestas, penetre, vaselina mente, en los dominios de la sociedad homomatriarcal.

Esta obra exhibe una narrativa evocadora, una parte de mi vida con personajes reales, los cuales vivimos los eventos que aparecen en la historia que mantendrá al lector interesado en las descripciones, de los entornos naturales como en el campo, el árbol, los paisajes, entre otros... Son vivencias memorables que permiten experimentar y visualizar las escenas con claridad y a los personajes, que muestran un conjunto de emociones y motivaciones reales entrañables a través de la lectura. Esta maravillosa obra permite tantear un ambiente vivido y real que logra generar empatía hacia los personajes, abordando temas universales como la amistad, el amor, el perdón y la solidaridad, lo que hace esta historia emocionante. Incluyendo, además, temas sociales relacionados con el tiempo actual que invitan a la reflexión, como lo describo en mi poesía.La posguerraSolo tenía once años, ganaba el pan guardando un rebaño.Si hacía frío, con andrajos me abrigabay en verano el ardor soportaba.¡Ay!, niñez de mi edad privada.Soñé que soñaba cuando fuera mayorolvidaría mi niñez desgraciada.¡Ay!, guerra maldita guerra cruel cegadacargada de odio y de rencor, de niñez quebrada.Cuántos como yo sufrían de estas sin razón pasada,que jamás haya guerra,que niños como yo no sufran más por ansiasde poder y en sangre derramada, porquemás vale la paz y el amor, que una guerra ganada.

"El año del cerdo", novela de ficción contemporánea habla de la manifestación del karmaen la vida de diferentes personas a las que les une el cierre de la fábrica en la que trabajan.A lo largo de la novela se trenzan los sueños de los personajes, sus zonas oscuras, sus estrategias en la vida y las consecuencias de estas. ¿Se recoge todo lo que se siembra? En El año del cerdo está la respuesta.Escrito con una prosa fresca y rápida, anima al lector a conocer las traiciones, alianzas, y miserias a las que sus personajes son capaces de rebajarse cuando su mundo se tambalea.

La Metamorfosis (1915) es considerada una de las obras maestras del siglo XX y la madre de la literatura del absurdo, influyendo décadas después en numerosos escritores consagrados. En él, Franz nos lleva a reflexionar sobre el valor del ser humano en un sistema en el que solo se valora a las personas en función de su productividad.El relato, dividido en tres partes, narra la transformación de Gregorio Samsa, un comerciante de telas, en un monstruoso insecto. Este hecho tendrá un importante impacto, no solo en su vida, sino en la de toda su familia, la cual depende de Gregorio para subsistir

Susurros de los Andes es una colección que celebra la riqueza literaria de Chile, cuna de poetas y narradores profundos. Cada autor ofrece una ventana única a la identidad chilena, entrelazando la historia, la resistencia y la esperanza, en una alfombra de palabras que resuena con la fuerza del espíritu humano. Atrévete a leer un homenaje a la tradición, un eco de la diversidad y la unidad del corazón chileno.

Desde mundos distópicos hasta fantasías épicas, cada historia te lleva a través de viajes emocionales, en donde el dolor, el amor y la soledad toman las riendas de la analogía. Personajes que enfrentan dilemas de todo tipo, luchan contra sus demonios y se aventuran en lo desconocido. Con giros inesperados y revelaciones emocionantes, estas narrativas te desafían a reflexionar sobre el poder de la imaginación. Sumérgete en una colección de relatos que, en pocas palabras, nos transportan a una grata experiencia literaria.

Con la delicadeza de un susurro y la intensidad de una mirada furtiva, Bajo la luna roja: historias de cama nos invita a adentrarnos en un universo de emociones, deseos y encuentros íntimos. Esta antología, tejida con los hilos de la imaginación de varios autores, cada uno con su estilo único y distintivo, nos sumerge en un viaje literario fascinante que nos lleva a explorar las complejidades de las relaciones humanas desde el ámbito más íntimo: la alcoba. Cada narrativa nos despliega un paisaje emocional donde el tiempo parece detenerse, permitiéndonos vivir cada suspiro y cada gesto como si fueran únicos y eternos.En cada página de este libro, encontramos una nueva puerta que se abre hacia la sensualidad, el romance y la intriga. Desde narrativas cargadas de erotismo hasta profundas reflexiones sobre el amor y la conexión entre seres humanos, Bajo la luna roja nos invita a sumergirnos en los recovecos más oscuros y luminosos del deseo humano. Estas historias se entrelazan con la maestría de un orfebre que conoce el arte de unir gemas preciosas en un delicado pero firme engarce de emociones y pasiones.

La lluvia, en sus múltiples formas y temperamentos, ha sido desde siempre un lienzo para el arte y la literatura, un espacio donde la naturaleza y el ser humano confluyen en un diálogo de gotas y sentimientos. Canciones en la Lluvia: Bajo Tormentas es una antología que captura esta interacción elemental a través de la voz de diversos autores, cuyas plumas danzan al ritmo del aguacero, explorando tormentas tanto meteorológicas como emocionales.Este libro surge de la necesidad de entender la lluvia no solo como fenómeno meteorológico, sino como metáfora de los avatares de la vida. Cada capítulo, como cada gota, es único; cada autor ofrece una interpretación distinta, un estilo diferente, una nueva melodía que se suma al coro pluvial. Desde la poesía hasta el cuento corto, desde la narrativa experimental hasta el ensayo personal, la variedad de géneros es tan vasta como las formas que puede tomar una tormenta.

Todo comienza con intenciones, finaliza con razones, en medio existen las experiencias escapando de la memoria, refugiándose en mi historia. Escucho una lágrima venir, una sonrisa surgir, una caricia rozar, una mirada penetrar el alma, una palabra formarse, un verso rimar, una estrofa cantar, una poesía elevarse Escucho una historia nacer y así continúo mis días, noches y mis horas de en medio. Brotan y brotan sonidos como cogollos de violetas formándose uno a uno con una misma raíz, el origen, mi origen, mi profundo océano de incidentes. Al escuchar estos pensamientos hablar como si tuvieran vida, a mí me nacen letras, me nacen imágenes, que quieren perdurar en el tiempo, y así es como inmortalizo mis escritos: escribiendo de oído.Cuéntame: ¿Alguna vez has experimentado un sueño tan vívido que traspasa las fronteras de la fantasía, del terror, de la placidez o de lo inexplicable? ¿Alguna vez has experimentado situaciones que te han puesto a prueba en el amor, en el odio, en tu espiritualidad o en el dolor? ¿Alguna vez has evocado fragmentos de recuerdos que hilas con tu imaginación por no tener un contexto lúcido pero sí un sentimiento impregnado en la memoria? ¿Alguna vez has imaginado tantos finales para una misma historia contada por tus ancestros que quisieras que nunca se olvidaran?¿Alguna vez has escuchado los relatos más inverosímiles de seres cotidianos que hay que dejarlos escritos para evidenciar su existencia?Cuéntame, que yo te contaré lo que en este mismo océano de circunstancias se han gestado mis escritosCuéntame y te los cuento.

Terrible tales are told of Innsmouth, a once prosperous fishing village, but now poverty-stricken. The cause of the degradation is blamed on an epidemic that came from a ship and mercilessly struck the town. However, evil tongues speak of pacts with the devil. Few people venture to travel to the village, as many foreigners have not returned after traveling to Innsmouth. Nevertheless, the protagonist of this story, a traveler in search of his family origins, is attracted to the town and decides to visit it on his way to his final destination. But, to his misfortune, he is forced to spend the night in the town. Will he be prepared to learn the towns macabre secrets?

Sumérgete en la cautivadora historia de Verónica, una mujer nacida en una remota población rural de la Cordillera Central colombiana en los años 60 y 70 del siglo pasado. Desde su origen humilde, Verónica enfrenta innumerables dificultades desde una edad temprana. Embarazada por uno de sus profesores al terminar la escuela secundaria, se encuentra abandonada a su suerte. Determinada a buscar un futuro mejor, Verónica decide emigrar hacia una ciudad intermedia.Una vez allí, encuentra trabajo como jefa de bodega en una empresa constructora, pero un infortunado accidente la deja sin empleo. En medio de estos momentos difíciles, Verónica conoce a Antonio, un psicólogo-antropólogo que intenta brindarle ayuda. Sin embargo, tras perder su trabajo, se ve rechazada por todas partes, y la prostitución se convierte en su única opción para sobrevivir.Con el transcurso de los años y mientras ejerce esta nueva profesión, Verónica se reencuentra con Antonio, quien sorprendentemente decide contratar sus servicios. No obstante, no es para encuentros sexuales, sino para que comparta con él relatos sobre su vida y experiencia en su nueva profesión, convirtiéndola en una especie de acompañante.Lo que inicialmente comienza como una posición de dama de compañía, evoluciona hacia una auténtica terapeuta sexual y maestra del deseo. Verónica se destaca entre sus clientes no solo por ofrecer servicios sexuales, sino también por vender historias y conocimientos, convirtiéndola en pionera de lo que podríamos llamar la profesión de prostituta terapeuta.Deseo te invita a explorar la vida íntima de Verónica: sus deseos, pasiones, amores y luchas internas en una historia que cautiva y conmueve desde la primera página.

El último calígrafo es una novela corta que entrelaza realidad y ficción a través de la vida de Antonio, un calígrafo de Siachoque, Boyacá. En el ocaso de su existencia, aquejado por la pérdida progresiva de la memoria, lucha por preservar los recuerdos de su arte y su vida. Desde su infancia, cuando se maravillaba con la naturaleza del páramo, hasta los relatos de su vida familiar, Antonio comparte episodios llenos de orgullo y vergüenza, siempre ligados a su amor por la caligrafía.La trama se sostiene en descripciones vívidas de momentos en que su memoria, aunque fugaz, brilla intensamente, revelando su temor a olvidar, a morir, a dejar de ser quien ha sido. Antonio se convierte en un crítico de la modernidad, viendo en la tecnología una amenaza para la tradición caligráfica, sustituyendo la calidez humana con la frialdad de la reproducción mecánica. El último calígrafo invita al lector a sumergirse en una narrativa profundamente humana, que reflexiona sobre la memoria, la identidad y el inexorable paso del tiempo.

La poesía de Choi Sung-ho (1954) nace de un estado de incomodidad vital que se expande en un malestar existencial, expresado en un cuidadoso lenguaje de rechazo y denuncia de la sociedad emergida de una acelerada industrialización. Aunque nació en una pequeña aldea rural, y que durante años fuera maestro en una escuela de enseñanza elemental, la mayor parte de su actividad creativa se ha desarrollado en una sociedad urbana desquiciada por los efectos de un desarrollismo portador de perturbadores modelos de vida occidental: la vulgarización de la vida humana, la corrupción del paisaje urbano, la degradación de la naturaleza, la fractura de los valores de la identidad coreana, la soledad y la incomunicación, el consumismo insaciable. Su lenguaje, a veces tierno e irónico, desgarrado e inquisitivo revela, sin embargo, un tono reflexivo que se acerca a un mundo corrupto desde una conciencia similar a la de un monje budista. En el curso de sus exploraciones poéticas Choi no vacila en acudir a una provocadora imaginería, metáforas que aluden a la corrupción de la naturaleza, al desperdicio, a la suciedad del mundo real y a la basura urbana, para transformarlas en significantes simbólicos dotados de una complejidad expresiva. Un acto de resistencia a la irracionalidad y la degradación de una realidad alienante.El libro que presentamos, El suicidio del muñeco de nieve, apela a la frialdad de la nieve como alegoría que expone el gélido distanciamiento emocional del sujeto moderno desapegado de la realidad mezquina, la persona reducida a muñeco, carente de motivo alguno para vivir expone su condición de nieve (blanda, líquida, maleable) a diluirse en una bañera llena de agua caliente. Esta vez, la respuesta de Choi Sung-ho se acoge a la fábula, un relato cuyos protagonistas son animales dotados de comportamiento humano, instalados en circunstancias de las que se desprende una moraleja, una enseñanza, un espejo recriminador. La invitación a una reflexión. Choi, provocador, opta por asomarse al reino de su bestiario con la naturalidad del cronista que da cuenta de situaciones perfectamente asimilables por los humanos; es decir, soberbias, cobardes, lúcidas, tozudas, benevolentes, malvadas, egoístas; alegorías cargadas con un abrumador dispositivo donde se tuerce la lógica con un halo kafkiano. Entre graznidos, cacareos, gruñidos y ladridos se va representando una cruel, grotesca, patética, humorística o canalla comedia humana. Ello no impide lo sorpresivo, imaginativo y hasta paradójico. Por debajo parece siempre correr el soplo de un soterrado sentido del humor, de la ironía.

Pese al oxímoron que preside el título del último libro de relatos de Juan Carlos Fernández León, es inquietante el parecido entre la oscuridad y la luz que nos ofrece, quizás algo semejante al vértigo, esa sensación de columpiarte entre lo que se puede comprender y lo completamente incomprensible. Las historias de Oscuridad en la luz callan lo que importa (o lo gritan que es lo mismo) y describen aquello que cualquiera podría ver cuando se apaga la luz y se encienden los sueños: una lluvia de sapos, bocas que parecen pararrayos, hormigas conquistando una casa, fantasmas que atormentan o escriben su historia, pompas de jabón para mejorar el mundo Un mundo raro en el que casi siempre desaparecen los libros (llamémosles luz) y en el que, paradójicamente, a veces se desea volver al principio, que no es otro que las normas de los hombres (digamos oscuridad), que nos llevan inevitablemente a ese escarabajo patas arriba cuyo castigo, como el nuestro, es no poder escapar de sí mismo.Rosa Fabuel

El protagonista de esta novela es un abogado rico de cuna que años antes vio morir a su joven esposa, y como un misterio que a pesar de su lucidez no puede explicarse, cree encontrarla en la hija de un amigo. Descubre que ella lo amaba en silencio desde niña y ambos enfrentarán los obstáculos que la nueva realidad cubana les interpone para impedirles alcanzar la felicidad. La amistad y el amor se sobrepondrán a las dificultades y la represión política en un ambiente que incentivará la sagacidad de personas que, frente a la histeria de las mayorías, sabrán ver más lejos al sospechar del pensamiento único que intentará domesticar las mentes de todos los ciudadanos, seguidores o no de la nueva dictadura.

Rosa Krüger es una historia de amor, la de Teodoro Castells, un joven catalán del Valle de Arán que en su camino hacia la aventura europea reconoce en una muchacha alsaciana al amor ideal. Es por lo tanto la historia de un encuentro, fugaz pero trascendental, que cambiará el sentido de su vida. Una búsqueda de lo que solo una vez se ve o entreve pero que seduce, y un recorrido, una travesía de amor y crecimiento. Teodoro es, como Dante, un peregrino de amor que dedica su vida a una ilusión tan sólo atisbada.Rosa Krüger está construida con artificio, pero el resultado es de una gran eficacia narrativa, como cabía esperar de una novela escrita para entretenerse y entretener a los refugiados Rafael Sánchez Mazas escribió esta novela asilado en la embajada de Chile en Madrid durante la guerra civil española, tratando de anular el tiempo a través de la creación de un mundo imaginario y en la que el amor espiritualizado como motivo central, la combinación de aventura exterior e interior y la interpolación de múltiples historias y personajes en la trama central son algunos de los rasgos más característicos de este clásico de la literatura contemporánea española.

En septiembre de 2023, un grupo de exploradores llamados los PR*Grinos se propone recorrer el litoral de Puerto Rico a pie. Su objetivo es conocer la verdadera esencia de la isla, su gente y sus rincones ocultos. Durante su viaje de 573 km, los PR*Grinos se adentran en lugares recónditos y descubren el verdadero Puerto Rico. El viaje, aunque lleno de tropiezos y sufrimientos, resulta en un éxtasis de aventura que supera cualquier dificultad. A pesar de ello, su amor por la isla crece con cada paso. Pero también se enfrentan a obstáculos, peligros y sorpresas que ponen a prueba su valor, amistad e identidad. Al mismo tiempo, aprenden sobre la belleza, diversidad y riqueza cultural de Puerto Rico, así como su historia, sus problemas y sus esperanzas. Los PR*Grinos aprenden a apreciar y amar su patria, dejan su huella positiva en la historia de Puerto Rico, con sus hazañas se convierten en un ejemplo para las futuras generaciones. Su historia es un testimonio de la valentía y el espíritu aventurero necesarios para ir más allá de lo que algunos consideran razonable y sensato. Esta obra es una mezcla de aventura, humor, drama y reflexión, que invita al lector a conocer y a valorar La Perla de los Mares. En última instancia, es una historia de amor a nuestras raíces, nuestra tierra y nuestra cultura.

En el texto ofrecido, Espejo nos describe un paseo por su juventud (años setenta) hasta la presente madurez. Describe su mundo revolcándose entre recuerdos, menhires y crónicas del pasado. Hombre abigarrado de obsesiones, dibuja vida y trayectoria en el marco de un lienzo personal en el que se acompaña de tres peculiares personajes, Carlota, Lucena y Rute, paladines de su existencia, a los que venera delicadamente como piezas de museo. De manera lírica y poliédrica, adorna este viaje escoltado por varios de los personajes que más le han fascinado, y a los que en algún momento ha podido homenajear gracias a sus artículos o entrevistas. Artistas o músicos como Alice Cooper, Nico, Soft Machine, Brian Johnson, Vicente Amigo, Rory Gallagher o Peter Sinfield, etc, escritores admirados como Ramón Gómez de la Serna, Balzac, Cervantes o Valle-Inclán, etc, y pintores señalados como Salvador Dalí, Julio Romero de Torres, Antonio López o Miquel Barceló, se pasean de la mano del conductor sin ningún tipo de privilegio. Entre aroma de churros y vino de pueblo, estos episodios impertinentes recrean un viaje de ida y vuelta sin precedentes. Imágenes metropolitanas como las torres de la Castellana y el Ángel Caído, el río Manzanares o la desaparecida sala de conciertos M&M, que ya solo vive en el recuerdo de su feligresía, adornan la visión del narrador de manera bucólica. Reflexiones y conceptos, glotonerías, proposiciones y disparates, forman este colmado rebosante de imaginación. El acorde interrumpido es un homenaje, un texto musical de vida, color y esperanza. Si bien el escenario narrativo está ubicado en la metrópoli madrileña como centro neurálgico, el nombre de nuestro adalid (Espejo) es obsequio de Córdoba, tierra de sus antepasados y ciudad a la que mira y engalana con gratitud de orfebre. «Hay ríos que bañan las sombras de las ciudades e iluminan la tierra a modo de catedral; ríos de vida y ríos de muerte dibujando un mapa de arterias coronarias. Pero el río de Madrid, caudal permanente en el espacio urbano de la ciudad, es un aprendiz que la memoria del agua ha convertido en coral gregoriana del recuerdo, recreando grácilmente la naturaleza encendida de la villa y corte».

VERDADES PARALELAS narra dos realidades enfrentadas. Una con un propósito nefasto para el desarrollo de la humanidad, que fue ignorada, en su momento, por quienes estaban más preocupados por cumplir con la cuarentena y protegerse del covid-19. El profesor Ricardo García Tenorio, personaje de la otra realidad, uno de los pocos que se atrevió a interpretar lo que realmente ocurría en el mundo, lanzó su voz de alarma, a través de pasquines, a los habitantes de la ciudad. Sus mensajes invitaban a luchar contra los miembros del estado profundo, potentados en su totalidad, que querían imponer un nuevo orden mundial.