Ficción

Raro sería que el curioso lector que se adentre en estas páginas no encontrara lo que, quizá sin saberlo, anda buscando.Aquí encontrará de todo. O de casi todo. Un hombre que lleva muy mal su reciente viudez, un jugador que antepone su palabra a cualquier otra cosa, una mujer que recobra su dignidad a lomos de un caballo blanco, un conquistador conquistado, una artista desgarrada por el rumbo que toman de las nuevas corrientes artísticas, una confusión burocrática en la Alemania nazi, un sonajero en el que resuenan ecos de la guerra incivil, una niña santa, una santa niña, un señor negro muy popular, un señor anarquista al que no le gustan los relojes, una escultura de 38 toneladas que desaparece por arte de birlibirloque, una extraña reunión entre un ministro puritano y una eminencia emérita, un contrato bajo sospecha, un escritor con sombrero borsalino, unos peculiares encuentros virtuales, una distopía muy de nuestros días, una memoria histórica un tanto hipertrofiada, las neuronas espejo, la nave que nunca ha de tornar, el gen de una familia genial, un paseo del autor con su madre, la imposibilidad del concepto puño abierto, la posible naturaleza cultural (valga la paradoja) del ser humano, el lenguaje exclusivo, la igualdad entre hombres y mujeres, las maniobras de distracción de los prestidigitadores y los efectos nocivos del aburrimiento. Y todo ello aderezado con las características dosis de ironía del autor (y también de sarcasmo, todo hay que decirlo). ¿Se puede pedir más? Feliz lectura.

La extraordinaria habilidad dramática que Luisa Josefina Hernández muestra en sus obras de teatro, adquiere en la novela una dimensión distinta: "Cuando escribo novela soy libre en el tiempo y en el espacio dijo alguna vez la autora. Nada de productores, directores, actores nada. Solo el texto y yo". Es así como en El lugar donde crece la hierba, novela que la Universidad Veracruzana publicó por primera vez en 1956, la protagonista ahonda en los matices más sutiles de su conflicto. Acusada de robo, vive confinada en la casa de un extraño, lo que da pie a una reflexión profunda y muy íntima que la protagonista pone por escrito en un cuaderno dirigido a un destinatario concreto: su primer amor, y con este ejercicio confesional da cuenta de su vulnerabilidad ante los hombres que aparentan protegerla, pero que de modo inexorable la van anulando hasta cerrar sobre ella los muros de una prisión de la que solo podrá escapar por medio de las palabras.

En pleno auge del régimen socialista, entre 1972 y 1977, Marcela del Río estuvo como agregada cultural de la embajada de México en lo que fuera Checoslovaquia. Es a partir de esa experiencia que configura la trama de La cripta del espejo, donde se narra el desmoronamiento de una familia, de un sistema político y de un México lacerado por la masacre del 2 de octubre del 68. Mientras que el personaje masculino embajador, padre de familia, estadista diligente padece los embates de un sistema político rancio, de pleitesías y servilismo, son las voces periféricas y subalternas la esposa, la empleada doméstica, el hijo rebelde quienes cuestionan las estructuras hegemónicas y, desde su trinchera particular, intentan derribarlas. Lo personal es político. En palabras de Lola Horner, "La cripta del espejo no es solo la disección de una figura de poder y todos aquellos que la convierten en quien es, sino también la oportunidad de escuchar una época y ciertas voces que recrean años convulsos y apasionantes".

En 1976, cuando Minotauromaquia obtuvo el Premio Xavier Villaurrutia, el medio literario mexicano se escandalizó por el arrojo con que la novela narra el desencuentro con uno de los protagonistas del universo intelectual ultramasculino de la época. Quizá lo más irritante haya sido la extraordinaria habilidad poética que Tita Valencia muestra en cada párrafo de esta novela profunda, estremecedora y honesta. Más allá del cotilleo extraliterario, Minotauromaquia es una obra que da cuenta del viaje de la que ama a través los laberintos del yo, para encontrarse, monstruosa, en la exaltación de las emociones, en el reflejo del otro, Narciso mudo, cerrado en sí, y atravesar la herida de su silencio por medio de las palabras, como refiere Claudina Domingo en su introducción: "es desde el lenguaje el único poder que se les dio a las mujeres en la antigüedad, que la amante puede hacer la metamorfosis del amor trágico a la libertad". Leer estas páginas luego de 43 años es darnos la oportunidad de volver a plantear preguntas que, si en su momento eran urgentes, en nuestro momento lo son aún más.

Existen rumores en torno a La única, de Guadalupe Marín, como que el libro fue financiado por la propia autora y confiscado por poner en evidencia a personajes relevantes del momento como Jorge Cuesta o Narciso Bassols, quien fuera secretario de Educación. Lo cierto es que no logró llegar a los lectores, sea por la falta de acceso a él o por el descrédito que recibió su autora por parte del medio literario. Sin embargo, más allá del cotilleo, las circunstancias que vivió esta singular escritora le dieron una perspectiva privilegiada del medio intelectual mexicano de la primera mitad del siglo XX, y ella no dudó en describirlo desde su experiencia personal, con una voz franca y en ocasiones mordaz. Como dice en su prólogo Anaclara Muro, "dejarla fuera sería una torpeza. ¿Quién más podría narrarnos desde su perspectiva?" Toca a los nuevos lectores reparar esa falta, dejemos que Marín participe del diálogo literario como seguramente hubiera querido.

"La octava maravilla" se inscribe entre las novelas de género fantástico "que suelen ser aventuras de la imaginación filosófica", afirma en su prólogo Adolfo Bioy Casares. El relato de los hechos que Alberto Paradella se ve obligado a hacer para aliviar su desconcierto, inicia con el recuento de una vida anodina, refugiado en su estudio, fingiendo escribir una novela para huir de sí y de la mujer a quien ama, para acabar confundido entre dos ciudades superpuestas, la historia que escribe en un delirio febril y una mujer que aparece de forma misteriosa. Es, en palabras de Bioy Casares, "el héroe que extravía su mundo, el barrio conocido y familiar, para recuperarlo en parajes remotos". No obstante, las grietas en la realidad de la novela de Kociancich son de una enorme sutileza. Se trata menos de un desplante del género que, como ella misma lo dice, "una llave metafórica al descubrimiento de que este mundo, esta vida, no es tan sólido, tan firme y contundente como creemos".

Es probable que en la literatura mexicana no exista un personaje parecido a Ausencia Bautista Lumbres: huérfana y muy pobre en su infancia, acaudalada y autónoma a partir de que su padre adquiere una próspera mina y muere. Sin más dueño que sí misma, entre amantes y opulencia, y con la complicidad de la fiel Enedina, Ausencia se dedica a gozar de la vida y de su cuerpo eternamente joven sin consecuencias ni remordimientos, por lo que su conflicto viene de un lugar más profundo, de un cuestionamiento filosófico de la feminidad, de su existencia frente al otro. El lenguaje y la técnica narrativa con que La China Mendoza logra este vértigo sin precedentes desborda todos los límites, especialmente los del lenguaje: en una sintaxis abigarrada se tejen lo mismo neologismos, arcaísmos y cultismos que expresiones populares; el resultado, aunque complejo, no deja de ser divertido. En palabras de Jazmina Barrera, "el humor en este libro es parte del gozo pantagruélico, que Rabelais habría podido escribir sólo si hubiera sido mujer".

Una novela de ruptura en todos los sentidos. La ruta de su evasión superó el realismo social que predominaba en su época para adentrarse en el universo interior de los personajes, empleando técnicas narrativas como el monólogo interior, el flujo de conciencia y la fragmentación del tiempo. Bajo el influjo de Proust, Faulkner y Joyce, Oreamuno teje un minucioso entramado de estereotipos la mujer sumisa, el padre déspota, la esposa abnegada, el hijo acomplejado que estallan desde adentro, desde las emociones, en tanto que la trama pone en conflicto el deseo y la identidad verdadera de cada uno de ellos con los modelos obtusos que la novela cuestiona; roles impuestos por una sociedad acartonada y profundamente patriarcal. _x000D_La invitación del prólogo de Natalia García Freire no podría ser más adecuada: "Por favor, no se ponga cómodo, levántese y empiece a andar "La ruta de su evasión"".

A causa de la dictadura militar en Argentina, Tununa Mercado vivió en México durante casi trece años, de 1974 a 1987. El testimonio que da de su experiencia en el exilio atraviesa las fronteras de lo autobiográfico y lo ficcional, de los géneros y de las formas convencionales, para mostrar "la manera en que la política se incrusta en nuestras casas, en nuestros armarios, en nuestros cuerpos", como afirma Nora de la Cruz en su introducción. En En estado de memoria Tununa Mercado hace del exilio una experiencia íntima, de emociones complejas y devastadoras, donde la voz resiste al olvido para no dejarse vencer, el cuerpo lucha por tener un lugar en el mundo y la mirada repara en las cosas mínimas para permanecer asida a la realidad. Su lectura en el presente ilumina los rincones más oscuros del desarraigo, de la pobreza y la violencia que movilizan a millones y que se han convertido en nuevas formas de opresión.

Nueve son los invitados a pasar el fin de semana en la quinta de la señora Georgina Llorente, personajes prototípicos y de lo más diversos. Sin embargo, no todos lograrán salir de ahí con vida. Además de averiguar quién es la asesina o el asesino, lo que nos intriga como lectores y despierta la aguda curiosidad del detective aficionado Armando H. Zozaya es descubrir la verdadera motivación del autor o autora de estos crímenes. Pionera del género policiaco en México, María Elvira Bermúdez nos entrega una novela divertida, puntual y de filosa ironía, en la que cada elemento forma_x000D_parte de un complejo engranaje que pone en juego pasiones humanas como los celos, el deseo y la indignación, al tiempo que cuestiona los valores sociales de la época. Como refiere Aniela Rodríguez en su prólogo: "Bermúdez nos hace cómplices y victimarios, se burla de y con nosotros, juega a cazar y a cazarnos. Hay lugar para todos en este libro, que carece de florituras innecesarias y se concentra en entregar una historia ágil, sencilla,_x000D_que engancha desde el primer párrafo."

En la festividad de Santa Marta del año 733, dos desconocidos armados se abalanzan sobre Tebdemir el Dux de la provincia Cartaginense, causándole graves heridas. Se trata de un acto de represalia para vengar la terrible traición cometida veinte años atrás cuando Rodrigo, el último rey de los godos, fue hecho prisionero y entregado a Táriq Ben Ziyad con el propósito de comprar la libertad del pueblo visigodo.¿Fue en realidad Rodrigo el último rey godo? ¿Por qué hubo un reino visigodo dentro de una nación musulmana? ¿Conoces la leyenda de las mujeres soldado? Todas las respuestas están en el Pacto de Tudmir, acuerdo firmado hace 1300 años. Gracias a él, los visigodos gozaron de un largo periodo de paz, tolerancia y prosperidad. Los árabes prometieron, bajo la garantía de Dios y su profeta, que se respetaría a las personas, bienes, honras, gobierno y religión.Tebdemir Dux y Rex es la historia novelada del visionario que gobernó un reino cristiano dentro del califato de Damasco. Un hecho insólito por el que muchos consideran a Tebdemir el último rey visigodo. Esta novela es el apasionante relato sobre el Dux que extendió su gobernanza más allá de la invasión árabe y que construyó en la población valenciana de Riba-roja de Túria el espléndido palacio del que hoy se conserva el yacimiento arqueológico del Pla de Nadal.

Postales solo de ida narra la vida de un joven, Agustín Cruz, interno en un hospicio de su natal Brihuega. No pudiendo soportar aquel régimen disciplinario, decide una noche escapar. En el tren que le conduce a Madrid, conoce casualmente a un viajero, capitán del Ejército quien, sin más motivo que la lástima, se interesa por él. Ya en Madrid, tras su paso por el Cuartel General del Ejército, donde aquel le consigue cierto régimen de subsistencia, encuentra al fin trabajo eventual en la cercana oficina de Correos. Un día, en compañía de sus nuevos amigos, conoce en un mesón a un hombre que les cuenta episodios vividos durante la guerra civil y lo que ésta significó realmente.Más adelante, su bienhechor, ahora ascendido a comandante, le comunica su nuevo destino en Sevilla, donde Agustín se obsesiona con la mirada que ve en un cuadro de un viejo capitán general, Darnaude Grau, y comienza a investigar su vida. Al poco obtiene también una plaza en la oficina central de Correos donde es destinado a la sección de Devoluciones y fallidos. En sus ratos de ocio frecuenta un tablao flamenco donde pronto hace algo más que amistad con una muchacha, Nati, quien, sin embargo, alterna y frecuenta también a unos militares que pronto denuncian las pesquisas investigadoras de Agustín.Ello provoca que su periplo por Andalucía continúe, conociendo a nuevos personajes y viviendo nuevas situaciones, en las que va conociendo más sobre esa España de los 50 y sobre él mismo. Y es que, por muchas vueltas que demos a lo largo de los años, en ocasiones la vida es un viaje solo de ida.

Diecinueve cuentos, narraciones que despertarán con nostalgia ciertos recuerdos escondidos en la intimidad de tu ser; personajes de un mundo que pensabas de fantasía, pero que viven, aman y siente igual que tú; narrativas escritas en prosa poética que, con seguridad, recordarás durante mucho tiempo.Poesía que, con acústica nostalgia, pretende sublimizar sentimientos que muchos desearás hacerlos tuyos. Poesía sencilla y evocadora.

Manos muertas es una novela realista, fuera de todo discurso convencional. Cuenta una historia descarnada donde la condición humana no tiene redención posible. En sus páginas conocemos bandoleros, prostitutas, leñadores, hombres valientes y hombres cobardes. Centrada en el punto de vista de los antagonistas, Manos muertas describe un mundo turbio y violento, en el que los hombres todavía podían adentrarse en la naturaleza y ser tragados por ella.

Prohibido asomarse al interior incluye la novela corta de tintes policiacos Geometría Variada (Premio Internacional Narrativa Breve Ciudad de Calahorra), en la que Mateo Lamata es ingresado es una casa de convalecencia, en la parte alta de Barcelona, a causa de un fuerte golpe en la cabeza. Tras una mala noche repleta de pesadillas, al día siguiente es examinado por el doctor Nicolás Ferreira, con la intención de darle el alta. Pero la historia de lo que sucedió la noche en cuestión, no concuerda: no coincide el número de habitación en la que dice alojarse, ni el lugar en donde se le encontró inconsciente, ni el cadáver que dice haber visto El doctor intenta quitar hierro a la cuestión y lo atribuye todo al golpe, sin embargo le pregunta sobre un maletín del que Mateo no dejaba de hablar en sueños. Cuando es dado de alta, vuelve al hotel y, a partir de ese momento, la trama se desarrolla a un ritmo trepidante, con personajes que aparecen y desaparecen, llamadas de teléfono intrigantes y cadáveres sembrando el rastro de un maletín del que todos parecen saber algo o nada, pero que buscan afanosamente. Todo se complica, y cada paso es una espiral que se estrecha lentamente alrededor del personaje de Mateo Lamata. Una narración que encierra al lector en una historia donde la mentira y el juego campa a sus anchas, donde no hay buenos ni malos, ni siquiera policías y, la ciudad de Barcelona, se convierte en un tablero de ajedrez, en otro personaje compulsivo repleto de tensión.La segunda parte está formada por casi una cuarentena de relatos marcados por sus personajes: gente común con empleos ordinarios e ilusiones vanas que giran en torno a extrañas circunstancias y pequeños dramas cotidianos. Seres frágiles sin redención, que arrastran un pasado incierto, sumergidos en un presente marcado por la desilusión, el tedio y un futuro que se devendrá en un montón de desperdicios; y todo ello escrito en imágenes rápidas, descriptivas, rítmicas, como flashes cinematográficos. Los dramas aparentemente más triviales y comunes, los desastres más habituales en la vida de las personas, es el territorio abonado en el que se mueven los inquietantes relatos de Josep Lluís Mestres: los seres anónimos que consumen su existencia anodina sobrellevando una vida de perdedores.Con un procedimiento descriptivo que plasma todas las emociones exentas de sentimentalismo, los relatos provocan una capacidad tremenda y aterradora de la vida en sí misma, donde la realidad más feroz surge en cada página con una inmediatez inquietante. Un conjunto de narraciones conectadas entre sí, una configuración que el lector deberá resolver por sí solo.

La protagonista de este libro relata de modo tan real como escalofriante su vida en el seno de una familia de campesinos en la China imperial de la dinastía Song. Narrado de forma tan estremecedora que puede herir sensibilidades.

Imagina que no tienes nada en la vida, que vives solo en la calle viendo como los demás a tu alrededor son felices, menos tú. Ahora imagina que un extraño te ofrece la oportunidad de ser feliz. ¿tomarías esa oportunidad? Es así como un chico comienza su viaje hacia una vida desconocida con la ilusión de ser feliz, pero ¿qué harías si un asesino te arrebata a esa persona?Esta es una historia por la búsqueda de la venganza, una búsqueda que te hará conocer a los mejores amigos y al amor de tu vida. ¿Y si ese amor fuera la hija del asesino del hombre que te dio un propósito?Ahora el amor de tu vida está en peligro porque su padre, un magnate dedicado al desarrollo y creación de armas de uso militar esta dispuesto a matarla antes que verla contigo, así que tienes un tiempo limite para invadir al complejo armamentístico más grande del país, el TECMIL para rescatarla con la ayuda de tus amigos.

Esta es una crónica familiar dramatizada y novelada que narra la vida de Yolanda, una mujer sensible y bondadosa nacida en el sur de Chile en 1920.Los aspectos más relevantes de esta historia son cómo la mentalidad y las costumbres de una época influyen definitivamente en las decisiones y en la vida misma de las personas.Yolandadesde muy pequeña se ha enfrentado a situaciones muy tristes haciendo de ella una persona sumisa pero también solidaria, alegre y carismática con gran espíritu de sacrificio.Para ella lo más importante fue el amor y la unión familiary logra crear una familia muy unida donde ella fue el núcleoA través de estas líneas se abordantemas como la orfandad, el abandono y el alcoholismo. Además el ultraje a la dignidad de los niños víctimas de acoso sexual, llegando al extremo de culpar al acosadoy no al victimario.Todo esto dentro de un contexto histórico que muestra que los problemas aún existen, pero en esa época la sociedad los ocultaba.Esta historiaque parece lejana en el tiempo y en el espacio, se actualiza de manera esencial porque representala lucha del ser humano por sobrevivir a las contingencias y dar sentido y belleza a la vida.

Esta es una bonita historia basada en una escuela rural y en un curso de mitad de los años sesenta del siglo XX. El relato, ameno y de excelente calidad literaria, es ficticio en su conjunto, pero construido con grandes dosis de realidad y pinceladas de sabiduría. Se trata de abrir una ventana al pasado a través de sus múltiples y variados personajes: un alumnado diverso y un maestro que ejerce su profesión con más amor que medios. La novela se halla estructurada en capítulos no muy largos, que facilitan su lectura e invitan a continuar indagando en aquella sociedad rural y apegada a las tradiciones de toda la vida. Durante el curso escolar se sucederán los acontecimientos y, a lo largo de las páginas del libro, se irán desvelando los modos de vida y filosofía de las familias de aquellos niños y niñas, siempre con una mezcla de humor, ternura, ironía o tragedia.

Se acaba el verano, y Nella como le llaman sus allegados, una obstinada estudiante de 17 años, es embaucada en una engañosa red de mercadeo cuyos fundadores ocultan un retorcido secreto que confronta la persecución policíaca.Pronto, a causa de las desafortunadas circunstancias de sus decisiones sufre una crisis económica y, con esto, llega también la crisis espiritual. Conforme se debilita, las acechanzas del maligno encarnado resultan implacables, pero ¿quién es ese adversario? ¿Logrará encararlo antes de que sea demasiado tarde?El misterio y las tramas entretejidas que envuelven esta apasionante historia te llevarán a descubrirlo.

«¡Qué triste es!», murmuró Dorian Gray con los ojos aún fijos en su propio retrato. «¡Qué triste es! Me volveré viejo, horrible y espantoso. Pero este retrato permanecerá siempre joven. Nunca será más viejo que este día concreto de junio ¡Si fuera al revés! ¡Si fuera yo el que fuera siempre joven, y el cuadro el que envejeciera! Por eso por eso ¡lo daría todo! Sí, no hay nada en el mundo entero que no daría. ¡Daría mi alma por eso!».Oscar Wilde escribe una sola novela, **************************El retrato de Dorian Gray;************************** ésta fue el objeto de una crítica moralizante mordaz por parte de sus contemporáneos que no pudieron ver que dentro de una trama perfectamente compuesta se escondía toda la tragedia del romanticismo moderno.Cien años después no ha perdido nada de su impacto original y sigue constituyendo un texto fundamental para los debates de la relación entre la estética y la moral. Abordando desde la ficción debates constantes como la lucha del bien contra el mal, el alma y el cuerpo, el arte y la vida logra compenetrar al lector dentro de estos conceptos y sentimientos sin por un momento perder el suspenso de una historia centrada en alguien solitario que no puede pertenecer a la sociedad de su tiempo o alcanzar la felicidad aún si todo está a su alcance.Esta nueva traducción al español permite una lectura amena y atrapante, apta tanto para quienes se llegan a este libro por primera vez como para aquéllos que se sienten listos para su relectura.