Ficción

Un anticuario pinochetista que se resiste a vender sus colecciones, su mujer que quizás lo quiso, su hijo que lo cuenta todo. Un niño amigo de los viejos, Valparaíso negándose a serpostal turística, un hombre que solo habla con su amiga mientras ella duerme. Eso es Colección particular, la primera novela del editor Gonzalo Eltesch, en la que los fragmentos de la vida son los cimientos de una traición entre real e imaginada.«Esta es a la vez la historia de una familia y la historia de un hombre solitario, contada con un extraño vibrato de objetividad retrospectiva.» Roberto Merino«Eltesch escribe sobre el funcionamiento de la memoria del mismo modo en que el anticuario colecciona objetos: tratando de conservarlos para salvarlos del mundo y del tiempo. Por supuesto,fracasa y lo que queda es la novela, que a veces puede parecer un exorcismo, pero también luce una belleza marchita y quizás inédita, una belleza que sólo puede provenir de la devastación y la pena.» Álvaro Bisama

«Claro, económico, amoral, elegante, pero elegante con barro. Este es el sur, este es. No hay volcanes ni lagos ni ríos, pero este es el sur, este es. Así de feo, de miserable, de violento, así de simple y de estúpido y de familiar o de injusto. Así de antigeográfico, porque finalmente no creces en un valle, sino en tu casa. El sur no es un Turistel, es un ejercicio de fotografiar el comienzo de todo, de quemar en cada capítulo una escena para que, paradójicamente, quede intacta para siempre.» Elisa Zulueta«Villalobos trabaja muy bien, mejor que muchos otros autores chilenos, el vínculo que une al provinciano con su terruño. () El sur es un reconocimiento honesto y apasionado sobre el valor de la experiencia para un escritor, y una suerte de propedéutica cifrada que enseña, con vigor y mucho tacto, a no prescindir de la historia personal.» Tal Pinto«Pocos textos han captado con tanta precisión, casi como si pudiéramos olerla, lo que significa vivir en la provincia.» Marcelo Soto

Jeidi, retrato tragicómico del campo chileno, revela a una autora de gran oído y refrescante sentido del humor, con una pericia exquisita en el control del absurdo y una comprensión profunda de los temores e ilusiones de sus personajes.«Jeidi es una novela luminosa, escrita con una prosa llana, en la que no faltan hallazgos, subordinada en su construcción a las exigencias de la historia, la cual se inserta en un género inclasificable, porque es realista, mágica, en nada ingenua, fantástica y crítica a la vez, una fábula o una alegoría, una evocación nostálgica y a la vez irónica de un mundo rural ya evaporado.» Pedro Gandolfo«Jeidi transmite una visión irónica de la decadencia y el escaso futuro de la vida sencilla de un pueblo, de su abandono por parte del Estado, de la precariedad con que estas colectividades prácticamente premodernas enfrentan el mundo del dinero, el espectáculo y el prestigio social. Y lo hace con suspenso, sentido del relato y, lo más importante, un personaje entrañable, una niña abandonada cuyo prematuro embarazo es visto como un espectáculo.» Lorena Amaro

En Estados Unidos, un aprendiz de historiador chileno encuentra por azar las pistas de una leyenda, la de Arturo Godoy, el boxeador iquiqueño que en 1940 enfrentó al campeón de los pesos pesados, Joe Louis, el Bombardero de Detroit, por la corona mundial.En la génesis de esta invención literaria está una de las especialidades de los chilenos, la de ser campeones morales, pues lo de Godoy no fue sino una «bellísima derrota disfrazada de victoria». Muriendo por la dulce patria mía está poblada de personajes entrañables, humor e historias secundarias que se desprenden del tronco para brillar con luz propia. Mito e historia, humor y nostalgia, naturalidad y artificio, todo se mezcla en el relato portentoso y conmovedor de uno de los más dotados narradores secretos de la literatura chilena.Esta edición incluye el posfacio «¡Esa ficción miente!», en el que el autor cuenta los increíbles eventos que desencadenó la acusación de difamación de la familia del boxeador, que levantó encendidas polémicas en la prensa deportiva chilena.

En este relato corto Joannes Lillo construye una tragedia clásica con el habla de los barrios populares de Santiago de Chile.«Leí María Cuñada Mía de Joannes Lillo en medio del gran movimiento social que vivimos en Chile. Una novela corta, intensa, y que toca con realismo esos temas que muchas veces la literatura esquiva, como son la marginalidad, la pobreza, la falta de oportunidades («la vida culiá») que viven tantos jóvenes en nuestro país». Soledad Rodillo.

Estas necrologías imaginarias reconstruyen vidas extintas a partir de sus vestigios, reordenan datos biográficos, traducen mundos diversos, franquean y confunden los linderos entre la ficción y la realidad. Muertes imaginarias es un remix total, un ejercicio de entrevero de lo real con lo posible, un homenaje a los caídos en el ominoso 2020.Marcel Schwob y Stephen Pressfield se pasean por el bosque de referencias que es el punto de partida de este ejercicio literario, donde emerge la revista del New York Times del último día de diciembre, que ofrece los obituarios más destacados del año. El título de ese número es siempre el mismo: The Lives They Lived. Los personajes de Muertes imaginarias nacieron de traducciones de algunas de esas notas necrológicas, pero los personajes mutaron, se chilenizaron, se les inventaron circunstancias y un estilo, mudaron de piel hasta transformarse en escritura nueva.

En La vida inmueble la inquietud de la quietud forzada es un cañón apacible que dispara flores: escenas falsamente atolondradas, verdades subrepticias en una línea, digresiones tan entrañables como graciosas. Junto a una galería escueta de personajes fascinantes, Rumy teme la posibilidad de ser denunciado por resfrío mientras despliega toda su humanidad en la dulce y ardua tarea de estar vivo.

Una novela vertiginosa, importante, a la que Castillo dio forma después de presenciar un trasplante de corazón a un metro de distancia. Aquí la acción parece latir sístole, diástole, sístole, diástole mientras los corazones se pierden, se roban, se veneran, se cosechan y salvan, y por obra y gracia de la imaginación literaria un tejido de conexiones improbables une a personas y personajes como Diego Portales, el doctor Jorge Kaplán, el Presidente Frei Montalva, los rusos Serguéi Yudin y Alexander Bogdánov y el pionero sudafricano de los transplantes de corazón Christiaan Barnard con los destinos del niño Manuel Meredith y su hermana, del joven Pedro Luna, el perro Frankenstein y dos mujeres detectives, una de ellas manca y quizás rusa, las que recorren Valparaíso cuando una guerra de secesión está en marcha y todo es fogonazo y llamarada.

"Escúchame, Huck, porque tengo que decirte algo verdaderamente curioso. Hasta el momento en que salimos tú y yo anoche, la familia nada sabía del asesinato de Jake Dunlap. Pero los hombres que persiguieron a Hal Clayton y Bud Dixon lógicamente debieron extender rápidamente la noticia, y todos los que se enteraron a su vez debieron ir de casa en casa con el afán de ser los primeros en contarlo, porque, ¡qué diablo!, al fin y al cabo, no tendrán en muchos años nada más interesante de qué hablar. Todo esto, Huck, es muy extraño y no acabo de comprenderlo".Tom Sawyer, detective (1896), es una secuela de Las aventuras de Tom Sawyer (1876) y Las aventuras de Huckleberry Finn (1884), libros con los que Mark Twain se ganó el aprecio de los lectores más jóvenes. En esta obra, llena de humor e influida por las novelas de Conan Doyle, el joven Tom cual Sherlock Holmes intenta resolver un misterioso asesinato y tendrá como su auxiliar a Huckleberry, que remeda a Watson.

Tom Sawyer, Detective is a mystery story involving stolen diamonds and a twin brother, long since presumed dead. The twin, named Jake Dunlap, is a burglar who has escaped prison years ago and has recently teamed up with two more of his kind to steal two diamonds worth many thousands of dollars. During their treacherous dealings with each other, Jake has stolen the diamonds from his partners in a surprising way. The two bilked thieves are now in pursuit of Jake and are bent on killing him and recovering the diamonds.

La sombra bastarda, de la escritora argentina Laura Formento, gira en torno a los fantasmas, esa construcción entre imaginaria, real y simbólica, que tan bien analiza Ernesto Sábato en El escritor y sus fantasmas (1963). Desde la historia advienen las voces a las que la novela presta atención: Giuseppe Garibaldi, Ana Ribeiro, Lucía Esteche o Margarita Garibaldi, en un coro que articula las lenguas española, italiana, portuguesa y guaraní. Luego de una investigación ardua y minuciosa, Laura Formento narra una historia de amor poco conocida que tiene como protagonista al célebre patriota italiano Giuseppe Garibaldi (1807-1882), héroe de la unificación italiana y del reino de Italia, héroe de los dos mundos Europa y América Latina. Los personajes entretejen América y Europa, Italia, la Argentina, el Brasil, Uruguay y Paraguay, toda nuestra América, como señalara José Martí. Con notable ritmo narrativo, el lector se encuentra ante un universo ficcional e histórico que muestra los bordes de la soledad, la tristeza, el amor y la pasión. Novela de fraternidad, de encuentros y desencuentros, fantasías, relatos, memoria y olvido que se reúnen en un cronotopo (M. Bajtín) para motivar la cooperación lectora a un lector cómplice, como dice Umberto Eco. La sombra bastarda penetra en un mundo narrativo de alegorías, secretos, dichos y no dichos, escritos, léxico, contexto histórico y de lenguaje que muestra lo indefinible del alma humana. El libro, de gran carga emotiva, y por momentos dramática (lo que surge, sin duda, de la formación y experiencia teatral de su autora), plantea las preguntas finales del ser, convirtiéndose así en un texto extraordinario que va más allá de la novela histórica.

La intensa amistad que durante alrededor de cuatro décadas unió a Severo Sarduy y Manuel Díaz Martínez se mantuvo fundamentalmente mediante la correspondencia. Algunas de las cartas que Sarduy envió a su amigo Díaz Martínez se recogen en el presente Libro (las otras se perdieron con parte del archivo de éste último). Son, como podrá apreciar el lector, no sólo el testimonio de una relación fraternal entre dos escritores cubanos de la misma generación, sino también de las circunstancias políticas y culturales en que fueron escritas. Cuba y su historia más reciente son el trasfondo de la mayoría de estos textos apresurados y vitales.

El forastero misterioso (1916) es una novela ambientada en un pequeño pueblo austríaco a finales del siglo XVI, donde tres jóvenes llevan una vida tranquila hasta la inesperada aparición de un extraño muchacho llamado Satanás. El recién llegado asegura ser sobrino del ángel caído y poseer poderes sobrenaturales que le permiten realizar prodigios, conocer los pensamientos de las personas y alterar el curso de los acontecimientos.Fascinados por sus capacidades, los jóvenes comienzan a acompañarlo y a presenciar situaciones que desafían todo cuanto creían saber sobre el mundo. Satanás observa a los seres humanos desde una perspectiva completamente distinta y utiliza sus poderes para intervenir en sus vidas, provocando consecuencias que los muchachos no siempre pueden comprender.A medida que los acontecimientos se vuelven más inquietantes, sus encuentros con el misterioso visitante los enfrentan a la crueldad, las supersticiones y las contradicciones de la sociedad en la que viven, mientras intentan descubrir quién es realmente su extraordinario compañero.

Entre túneles dominados por las sombras y una realidad donde la vida, la muerte y la fe se confunden, *Donde nace la luz* invita al lector a internarse en una novela de suspenso sobrenatural con una profunda dimensión cristiana.Adolfo Castro Chavarría construye una historia en la que la lucha espiritual cobra forma y cada decisión puede acercar a sus personajes a la oscuridad o conducirlos hacia la verdad.Tras un grave accidente, Caleb despierta bajo tierra, sin recuerdos y atrapado en un inquietante laberinto. Junto a otros jóvenes que tampoco saben cómo llegaron allí, deberá buscar una salida mientras se enfrenta a los detractores, criaturas que acechan en los túneles y se alimentan del miedo y la indefensión. Pero escapar no será suficiente: Caleb tendrá que descubrir qué relación existe entre ese mundo de tinieblas, su cuerpo inconsciente y una batalla invisible que amenaza con destruir mucho más que sus vidas.¿Qué ocurre cuando la oscuridad revela aquello que el ser humano se niega a ver? ¿Podrá Caleb encontrar el camino de regreso antes de olvidar quién es? Atrévete a cruzar los límites de lo visible y adéntrate en una historia donde, incluso en el lugar más sombrío, todavía puede nacer la luz.

Una novela construida a partir de dos voces y un mismo origen fragmentado. En la primera parte, Kian narra la infancia compartida con su gemela, Sasha, durante un verano en la Lima de 1992. Bajo la sombra del terrorismo y al compás de tangos, los niños observan desde su refugio en una ponciana las grietas familiares, atisbando un misterio vecino que marcará el fin de la inocencia.En la segunda parte, narrada por Sasha en 2015, la simetría se quiebra. Distanciada de Kian, ella confronta su obsesión leyendo los diarios de su hermano mientras investiga la poesía de Alejandra Pizarnik. El peso de una relación incestuosa y la entrega de Kian a la música exponen la herida de sentirse partida por la mitad.Esta edición revisada de Los espejos opacos conforma la primera sección de un díptico, y evidencia el oficio de Christiane Félip Vidal, una autora enfocada en indagar las zonas más complejas de la identidad. Una obra incisiva sobre dos mitades que se buscan, se repelen y se contemplan.

¿Qué sucede cuando el cuerpo deja de callar y el dolor se vuelve el único hogar posible? Habitar el síntoma es una cartografía emocional donde las grietas de las paredes respiran con uno y las cicatrices narran historias de resistencia. En estos relatos descubrirás que el síntoma no es un error que deba borrarse, sino un idioma valiente que exige ser escuchado. Desde casas que crujen con la angustia hasta corazones blindados por el duelo, los autores nos invitan a un viaje profundo por la fragilidad y la belleza de estar vivos. Sanar no lo es todo. Atreverte a sentir tus sombras y descubrir que, incluso en la herida, todavía existe un espacio para seguir en pie puede ser lo que necesitas.

Entre versos que tropiezan y besos que se esconden, esta colección juega a amar con audacia y sin reglas. Cada poema es un guiño, un hechizo que ríe, que llora y que se enamora a la vez. Serendipias que se cruzan en la esquina de un suspiro, palabras que coquetean y se escapan: aquí, el amor es travieso, incierto y deliciosamente imposible de atrapar.

Los autores conciben el vacío como una estructura que moldea identidad y lenguaje. En este marco, los personajes se definen por una carencia originaria que antecede sus decisiones y organiza sus vínculos; esta se manifiesta a través de la pérdida, que condiciona sus experiencias. El tiempo, por su parte, se presenta como fracturado y la escritura cumple la función de delimitar esa herida e inscribirla en el relato, convirtiéndola en memoria compartida. El vacío, en este sentido, actúa como un umbral que confronta al sujeto con su propia finitud.

Esta colección reúne fragmentos de lo humano: el amor que construye, el desamor que desgarra, la memoria que sostiene familias y el duelo que transforma. Entre lo íntimo y lo social, cada poema nombra heridas, afectos y resistencias. Es un recorrido por lo que somos cuando sentimos, perdemos y recordamos; un eco de lo que duele, pero también de lo que, pese a todo, permanece vivo.

Voces femeninas que se alzan desde lo alto de las montañas, el poder de la mujer que se percibe como un calor abrasador y las huellas de aquellas que han cambiado el mundo con sus luchas y esfuerzos. Ninguna vuelve a callar contiene relatos de mujeres poderosas que decidieron hablar y exponer su realidad ante el mundo para hacerse sentir, para que nos unamos y para que construyamos un mundo mejor para ellas, porque se lo merecen.

La Casa del Olvido es una novela entrañable sobre la infancia, la memoria y los vínculos familiares que permanecen vivos aun cuando el tiempo parece haberlo cambiado todo. Ambientada en la década de los noventa, la obra reconstruye un mundo cotidiano lleno de juegos en la calle, bicicletas, risas en las aceras y encuentros familiares que convierten lo simple en inolvidable."En el centro de esta historia está Doña Olivia, pilar de una familia que navega entre ausencias y afectos. Junto a ella crecen Juancho, con su curiosidad rebelde, y sus hermanas adolescentes. Los acompañan su primo Óscar, cómplice de descubrimientos, y la tía Berta, quien con su guía y amor incondicional termina de dar forma a este hogar."A través de escenas cálidas, nostálgicas y profundamente humanas, la novela explora el paso del tiempo, las raíces que nos forman y esos espacios que nunca se abandonan del todo porque siguen habitados por los recuerdos.Más que una historia familiar, La Casa del Olvido es un viaje al corazón de la niñez y a los lugares donde la memoria aprende a quedarse.