Literatura

A juventude é inconsequente no amor (Romeu e Julieta). É rebelde e transviada (James Dean). Também ingênua e ressentida com o mundo adulto (Holden Caulfield). Questiona o que seria se não cantasse numa banda de rock (The Rolling Stones). Comparada a uma banda numa propaganda de refrigerante (Engenheiros do Hawaii), grita que não tem mais o tempo que passou (Legião Urbana). Mas curte a vida adoidado (Ferris Bueller) e passa os dias em apartamentos ou em cafés (Friends), ou em bares, com amigos (How I Met Your Mother), vivendo cada minuto da juventude com paixão, como se fosse o momento mais importante da vida toda. Inspirado nessas e outras expressões de juventudes da literatura, da TV, do cinema, da música e da sua própria, Paulo Souza compôs uma obra poética intitulada Poesias de Amor, Canções Rebeldes e Outras Besteiras da Juventude, uma trilogia que busca apresentar de maneira apaixonada e visceral, através de poemas, as várias fases da juventude e os seus conflitos. A primeira parte da trilogia é composta por Poesias de Amor e suas diversas facetas: a paixão, o sofrimento e a superação. A segunda parte é uma coletânea de letras de músicas, divididas em estilos diferentes, que destacam a rebeldia musical da juventude e a paixão pelos sons que expressam suas dores, amores e solidão. A terceira e última parte apresenta Outras Besteiras da Juventude, um conjunto de poemas que destacam a fúria inocente e existencial de ser jovem e a sua busca por identidade e um lugar no mundo.

Este livro não é só um livro de poesias. Ele é um livro que tem compromisso com a Democracia. Um livro que fala de amor e de liberdade, gritando para o mundo Ditadura nunca mais!. É um livro que fala de saudade, de amizade e de compaixão. Um livro nem sempre leve, porque é preciso ser duro contra a opressão. Este livro é consciência viva, dando voz aos vulneráveis. Então, este livro é um livro diferente, abrindo um diálogo com toda gente disposta a pensar, refletir e debater. Porque é um livro que fala de sentimentos, de sonhos e de momentos vividos na escuridão. Sendo assim, é um livro político, ao mesmo tempo romântico e cheio de paixão. Um livro que marca posição nesta vida, que não se omite frente às injustiças, desafiando qualquer censura que tente dizer Não!. É, portanto, um livro necessário, que pretende incomodar. É um livro de versos muito soltos, não preocupados com as rimas, mas com tudo aquilo que eles pretendem dizer. É um livro pra ser lido a qualquer hora. Um livro de mim para você.

O livro é composto por 365 poemas. Cada um, lido separadamente,representa o fragmento de um momento. Quando lidos em sequência dão osentido completo. Há alguns temas secundários ao longo da obra, porém otema central é voltado à valorização de meus pais e avós. Eles são as raízesque permitiram que muitos frutos crescessem. Há referências no decorrer dosescritos sobre as profissões de minhas avós e mãe, quando relaciono à minhaescrita. O mesmo ocorre com meus avôs e pai. Foram necessários quase doisanos para concluir este livro, entretanto afirmo que o conteúdo presentenele antecede minha própria existência.

O livro Príncipe J.W é a história de um jovem que era muito perseguido, e se sentia muito mal e para baixo.Para tentar mudar isso ele começou a escrever poesia de como ele queria ser e como a vida dele poderia mudar:Começando a escrever sobre como ele queria a vida amorosa dele, a vida financeira, a vida sentimental, a vida espiritual e como ele queria se sentir daqui um tempo.Ele demonstra todos esses sentimentos em forma de poesia, se inspirando ao mal para não falhar em nenhum momento:Por exemplo, ele gostava muito de uma menina e ela o odiava, e ele escreveu um poema como querendo que ele sentisse falta dele daqui uns anos, o poema diz:Um dia acordei e lembrei de você, mas você não estava mais aqui comigo.Por isso lembrei que você fazia falta...E se eu pudesse voltar ao tempo eu voltaria para te pedir perdão.

Un estrés emocional intenso como la pérdida de un ser querido o una fuerte discusión puede ocasionar la sensación de un ataque cardíaco.El síndrome del corazón roto nace de la necesidad de mostrar la realidad más absoluta de un amor atormentado que termina por dejarte casi sin aliento.Cuando no ves la salida, cuando el alma se rompe, cuando el tiempo no trae el olvido..Es ahí donde se encuentran sumergidas todas las palabras que no se dicen y se hallan en este libro.

Fue en 1850 cuando Afanasiev se dedicó enteramente a su pasión de folclorista de la llamada Vieja Rusia, recorrió provincias enteras obteniendo relatos de todas partes de Moscovia. Sus primeros artículos causaron gran impresión en la escuela mitológica rusa de aquella época. Sus principales fuentes fueron los cuentos de la Academia de Geografía rusa y algunas contribuciones de Vladimir Dal. La obra de Afanasiev consta de un total de 680 cuentos tradicionales rusos recogidos en ocho volúmenes que realizó de 1855 a 1863, algunos tan conocidos como Basilisa la Hermosa, La niña lista o El soldado y la muerte, incluidos en esta selección de 36 de sus mejores y más trascendentales historias, que abarcan los relatos de brujas, de ingenio, cuentos de animales, historias maravillosas y relatos costumbristas.

Essa obra visa analisar a questão da identidade no indivíduo que se desloca de um país a outro por inúmeras razões a partir da obra Americanah (2013), escrita pela autora nigeriana e ativista, Chimamanda Ngozi Adichie. A partir desse estudo, o objetivo geral desta pesquisa é demonstrar que é possível mantermos traços da nossa identidade original mesmo tendo vivido em lugares distintos.

O interesse despertado por Machado de Assis propiciou que fosse disponibilizado ao público vasto material produzido pelo autor ou sobre ele, trazendo abundante instrumental de pesquisa já explorado ou a se explorar. Melhor que o melhor dos sonhos derivou dessa potencialidade. O livro resulta de um trabalho sobre o tema da família na obra de Machado de Assis. Emergiu do estudo a necessidade de compreender o contexto cultural em que o escritor debatia o assunto, tarefa empreendida por meio da investigação sobre seu repertório literário, identificado a partir do exame de diversas compilações da produção machadiana.Fruto dessa pesquisa, Melhor que o melhor dos sonhos compara publicações em prosa de Machado de Assis das décadas de 1860 e 1870 com peças brasileiras filiadas à estética teatral realista, tendo como eixo temático questões relacionadas à família. As leituras mostram como um prestigiado grupo intelectual do século XIX refletiu sobre constituição familiar e gênero no Brasil, revelando ideias distantes de nossa época, mas também assustadoramente similares a discursos conservadores do início do século XXI. Ressalta-se como interesse do livro, ainda, a matéria que ele fornece para mais amplo entendimento de como Machado de Assis percebia o teatro realista, já que ele não escreveu peças características dessa estética. Além disso, no final, apresenta-se a transcrição de Um casamento da época, peça de Constantino do Amaral Tavares, que nunca havia sido publicada.

Neste estudo, que eleva o diálogo entre literatura e quadrinhos, grandes nomes são enlaçados para despontar um universo de possibilidades: João Guimarães Rosa (1908-1967) e Will Eisner (1917-2005) são alguns deles. O desafio de elaborar um trabalho com um autor já tão bem estudado em nossa literatura não superou o entusiasmo de reconhecer e expor os pontos de contato e de impacto que a riqueza do texto literário poderia produzir em uma versão verbovisualizada, portanto, híbrida e, por isso mesmo, exigindo o letramento em outra linguagem, vindo a enriquecer, assim, a caminhada e a fortuna crítica, quer seja literária, quer seja quadrinística. A principal questão que se põe é quão bem pode um sistema de linguagem eminentemente visual, como são os quadrinhos, distinto de outro, exclusivamente linguístico, como é o literário, transpor os referenciais desse para aquele sem comprometer a qualidade do texto e as possibilidades de leitura. A ponte teórica que viabilizou o encontro de tais semioses foi tomada do pensador russo Mikhail Mikhailovich Bakhtin (1895-1975). Considerado filósofo e pensador das artes e cultura europeia, Bakhtin dedicou-se principalmente aos estudos da linguagem, em especial da estética literária. Suas considerações sobre palavra, enunciado, dialogismo e ideologia contribuíram para a percepção e construção desse livro, assim como continuam a contribuir para expansões de sentidos em qualquer diálogo.

Expressões profundas de todo e qualquer tipo de sentimento que possa habitar o ser humano, seja ele normal, ou, assim como eu, cheio de sonhos sufocados, medos e felicidades ocultos sem saber qual rumo seguir. Para quem vive à janela esperando a vida; e, claro para os amantes de poesia em geral.

Coração Orange é uma eletrizante aventura do arqueólogo Guilherme de With que, ao tentar desvendar os segredos de uma velha capela, de sua fazenda em Ouro Preto, se depara com um dos maiores mistérios do séc. XVIII, que envolve o desaparecimento do navio Santa Rosa e sua fortuna em ouro e diamantes que seguia para Portugal.A história se inicia com a invasão holandesa no Brasil, no século XVII, passando pelo ciclo do ouro das Minas Gerais, chega, aos dias de hoje, com uma surpreendente revelação arquitetada por um padre jesuíta e membros da maçonaria norte-americana.Coração Orange é uma encantadora narrativa de fatos que ocorreram no período colonial brasileiro, envolta de uma história de amor de um pai e seus dois filhos separados por uma sangrenta batalha naval. A história atravessa séculos para que, finalmente, seu segredo seja revelado de forma arrebatadora.Uma alucinante corrida contra o tempo, para desvendar os segredos do passado, leva Guilherme e a museóloga, Charlotte, a percorrerem as cidades de Ouro Preto, Paraty, Fernando de Noronha, NY e Amsterdam, com momentos de paixão e medo, salpicados de humor.A história do naufrágio do navio Santa Rosa somente poderá ser esclarecida quando seus destroços e o seu tesouro forem recuperados do fundo do mar.Os autores, habilmente, demonstram sua paixão em relacionar os fatos históricos com a ficção, entremeando suspense e detalhes curiosos sobre artes, astronomia, numismática, religião, maçonaria e lendas brasileiras.

Este é um livro que não tem pretensão alguma, exceto a de levar ao público leitor informações que nem sempre chegam através das formas tradicionais (hegemônicas) e que ao longo dos anos, procurei divulgar. Aqui apresento uma compilação de artigos que escrevi em meu blog Biólogo Socialista, cujo início se deu em janeiro de 2016, assim como outros que escrevi como colaborador dos portais Brasil247, Pátria Latina, Le Monde Diplomatique Brasil, Diário do Centro do Mundo, América Latina em Movimento e Agência de Notícias de Direitos Animais.Uma honesta obra que, acima de tudo, serve para registrar os acontecimentos políticos/geopolíticos que fervilharam nosso país desde as eleições de 2014. Enquanto biólogo e educador, também apresento uma seção destinada à Educação e à Ciência e Ambiente. Claro que não poderia faltar uma parte falando sobre Futebol.Textos mais emotivos permitirão conhecer um pouco da vida desse biólogo socialista. Ironia também poderá ser encontrada na parte dedicada às Cartas e respostas que escrevi para ''haters'' que me atacaram pelas redes e até mesmo em tentativas de intimidação diretamente em meus locais de trabalho. E quando cabia uma resposta, fazia-a usando minha arma: a escrita.É assim que nasce esse livro que, mais do que memórias, registra a resistência e a luta por um país justo, soberano e verdadeiramente democrático.

O primeiro volume da coletânea Letras e artes: afinidades de trajetórias investigativas apresenta estudos em que a Literatura recebe relevo e investigações diversas sobre a nossa relação com a linguagem. Nele percorremos discussões sobre Marina Colasanti, Fernando Pessoa e Franz Kafka. Além disso, as artes cênicas são colocadas em perspectiva com a saúde mental. Esta obra é indicada para todos os estudiosos da linguagem, da literatura e das artes que buscam compreender formas não tradicionais de se conceber e perceber a linguagem no mundo.

Entre dois polos: aprendendo a viver com o transtorno bipolar é uma obra autobiográfica, porém com um toque de ficção, que abarca o universo de uma pessoa mentalmente atormentada pelo transtorno bipolar. Narram-se episódios de mania e depressão e fatos coexistentes como alcoolismo e transtorno obsessivo-compulsivo.

Duas pessoas desconhecidas, uma enfermeira e uma suicida, um encontro, um hospital, duas perdas, uma dor sem nome, três passos, o impossível e uma história incrível de confronto pessoal e restauração.No aniversário de morte de seu filho, Ana tenta o suicídio para aliviar a dor e a culpa que a consumia desde sua partida precoce.Ao despertar em uma cama de hospital após um ano e quatro meses em coma, lúcida, orientada e verbalizando uma história incrível de experiência "quase-morte".Naquele hospital, ela encontra uma enfermeira que havia acabado de perder o seu bebê.A dor da perda de um filho não é a única coisa que elas têm em comum.Nada nesta história misteriosa é por acaso, tudo está sincronizado em uma majestosa harmonia orquestrada.O que Ana viu enquanto estava em coma?- É difícil explicar em poucas palavras!Foi necessário escrever um livro para descrever seu relato e só deslizando as páginas deste livro para entender e ser tocado por seu incrível processo de restauração e cura.

Carioca da gema, nascida em 1969 e criada na periferia do Rio de Janeiro, a autora descobriu nas bibliotecas públicas um portal para escapar de sua realidade de miséria, abandono, abuso e violência. Com transtornos cognitivos não diagnosticados, dificuldades de interação e foco, Um. Prata, que só começou a falar aos três anos, percebeu nos livros a possibilidade de comunicação e um caminho para aprendizagem, sem as limitações trazidas pelo discurso e a fala. Histórias do imaginário, como o folclore brasileiro, chamaram a sua atenção para a cultura e ensinamentos de um povo. Transformando suas vivências em histórias, a escrita veio primeiro como diário, depois poesias e por fim contos, que são um convite à conexão do leitor com o lúdico, o cotidiano e o inconsciente: O livro é uma proposta de dividir um pouco da percepção do meu mundo com outras pessoas e exemplificar que o conhecimento e a educação são fatores que podem mudar uma realidade social.

Esta obra versa sobre a importância da linguagem poética como meio de comunicação e interação humanas, sua presença e resistência na contemporaneidade, especialmente nos espaços urbano e humano. Porque verifica o lugar da poesia na sociedade consumista, marcada pela palavra e pela imagem midiática, o texto reflete sobre noções base, tais como comunicação, poética e poesia, mythos e logos, espaço, lugar, urbanidade e contemporaneidade. No intuito de uma aproximação entre saberes, a fundamentação transita entre teóricos da comunicação, da filosofia, da linguística e da sociologia, tais como Ciro Marcondes Filho, Aristóteles, Heidegger, Morin, Huizinga, Kristeva, Maillard e Flusser, assim como Ítalo Calvino e sua noção de cidade ideal; sem negligenciar as produções poéticas. Para tratar da poesia viva na cidade, apresentamos a leitura interpretativa de um poema urbano inscrito na escadaria que leva ao Teatro Nacional de Brasília.

A costura musical entre canção e poema já gerou inúmeras análises e leituras, graças às ricas possibilidades de interpretação apoiadas em correntes de pensamento ou teorias da crítica cultural. No contexto da chamada MPB, a cantora Maria Bethânia é um caso particular e tem se notabilizado por inserir falas e declamações poéticas em discos e espetáculos em que se interligam as linguagens da música e do teatro. Afinal, essa é justamente a gênese de sua assinatura artística, desde que estreou no espetáculo "Opinião", no Teatro de Arena (Rio de Janeiro), em 1965.Nessas performances, gravadas ou ao vivo, os versos do poeta português Fernando Pessoa surgem como matéria-prima para a elaboração de uma forma híbrida, que, neste livro, a autora Lívia Gayoso conceitua e desenvolve como "canção-poema". É por essa perspectiva particular que o livro aborda a presença da poesia pessoana nos discos e espetáculos de Maria Bethânia: através do prisma da semiótica, temos um vislumbre original e renovado das canções-poemas em seu repertório. Descubra uma releitura de Bethânia, na musicalidade das declamações em clave poética lusitana.

O livro Poemas aborda de forma simples questões do ser humano, do sentir, do pensar, do agir, seja descrevendo o valor de uma amizade, um estado de espírito, ou descrevendo uma paisagem urbana. Aborda essencialmente de um ponto de vista intimista situações comuns, cotidianas que por mais simples que sejam, esbarram na escolha pela vida ou morte! A cada passo dado, precisamos sempre escolher o passo seguinte! Poemas como Crescer, Combate, Convite, nos instigam a refletir como nos posicionamos como autores ou reatores em nossa história. Que a leitura deste livro suscite uma fagulha de curiosidade para descobrir a chave que abre o escaninho do seu eu que busca.

Este livro é muito mais que um livro só de poesias, porque é um livro que procura fazer da palavra, ao mesmo tempo, um instrumento de luta política e de declaração de amor à vida e às pessoas.Sendo assim, este livro pretende ser uma voz daqueles que não têm voz nem espaço para se manifestarem. É um livro que quer contribuir para a formação de uma consciência política honesta e sem os vícios e as distorções que as mentiras produzem no pensamento.Este livro fala do amor verdadeiro e puro, e da sensualidade envolvida nele. Desse modo, é um livro que fala do amor feliz, do amor que sente saudade, do amor que levanta a autoestima, do amor que conquista e é conquistado pelo coração.Este livro fala da proximidade da morte e de como podemos senti-la.Mas este livro também é um livro que faz dos sonhos uma utopia possível, e que enxerga o mundo como um outro mundo igualmente possível. Neste sentido, é um livro subversivo.A poesia é uma linda forma de comunicação humana. Sem ela, a vida perde muito da sua graça.Poesia como luta, resistência, esperança e fé.

Uma reflexão sobre as intrigas típicas da alma humana numa ambiência permeada de falsa piedade onde uma doente em fase terminal viveu lutando com sua peculiar leveza e fino senso de humor.