Literatura

«Yo nací un día en el que Dios estaba enfermo, grave.»El poema introductorio Los heraldos negros que da nombre al poemario, es la antesala que nos anuncia el dolor que refleja este libro. El recuerdo reciente de la pérdida de su hermano y la incomprensión humana hacia el sufrimiento del prójimo, ponen a Vallejo ante la angustia existencial.César Vallejo intenta representar su experiencia vital en su forma más completa. Expresa la naturaleza interna de las emociones, sin preocuparse de la realidad externa. Adapta el lenguaje para expresar sentimientos. Vallejo se interesa por la desolación, la búsqueda desesperada del momento amoroso y los golpes de la vida, que anuncian la desolación y la muerte.Una profunda tristeza empaña muchas de sus composiciones ya desde el inicio de Los heraldos negros. En éste y en otros poemas es patente el progresivo alejamiento del Modernismo. No hay espacio para su yo poético desgarrador y lleno de incertidumbre en la belleza y perfección formal de la imaginería modernista. Versos como el siguiente están en otra órbita estética:«Hay golpes en la vida, tan fuertes ¡Yo no sé!»

Los Poemas humanos de César Vallejo, fueron escritos entre 1931 y 1937, y publicados en París en 1939 por Georgette Vallejo, viuda del poeta, y Raúl Porras Barrenechea. La edición contenía además otros dos libros de poemas de Vallejo escritos entre 1923 y 1929:Poemas en prosa,y España, aparta de mí este cáliz.Se llamó Poemas humanos a un grupo de 76 poemas, diferenciados de los Poemas en prosa. En 1961 aparecieron como libro independiente publicados en Lima. Después, en una nueva edición de la Obra poética completa de Vallejo (Lima, Francisco Moncloa Editores, 1968).La crítica ha considerado los Poemas humanos entre lo mejor de la obra de Vallejo. Durante la edición parisina, Georgette y Raúl Porras dudaron qué título poner a este grupo de poemas que Vallejo dejó en una carpeta sin ninguna indicación. Georgette conservaba una libreta de apuntes del poeta. En ella se mencionaba un libro de «poemas humanos»; y le pareció que este podría ser un título adecuado.Sin embargo, el rótulo «poemas humanos» (en minúsculas, en la libreta de notas) era una alusión al tema de un libro en marcha, no su título. Y años después, Georgette consideró que lo más acertado habría sido titular a este conjunto «Versos nuevos».Tras la edición parisina de Poemas humanos en 1939 aparecieron otras ediciones: Poesías completas. 1918-1938, con recopilación, prólogo y notas de César Miró (Buenos Aires, Editorial Losada, 1949). Y en 1968, Georgette publicó la Obra poética completa, junto a los manuscritos originales en facsímil.Otras ediciones de las Obras completas de Vallejo han respetado la división de la edición de Moncloa. Aunque en esta edición Georgette cambió el orden en que dispuso los poemas en 1939.En la edición de Moncloa los Poemas humanos son 76. Según el testimonio de Georgette, fueron escritos entre octubre de 1931 y el 21 de noviembre de 1937. El poema más conocido de este libro es «Piedra negra sobre una piedra blanca»:«Me moriré en París con aguacero,un día del cual tengo ya el recuerdo.Me moriré en París y no me corrotal vez un jueves, como es hoy, de otoño.»Su título alude a la tradición de los habitantes de Santiago de Chuco, ciudad del poeta, de colocar una piedra negra sobre una piedra blanca para señalar los entierros.

Esta antología de Poemas de César Vallejo reúne la totalidad de su poesía publicada hasta el presente. Vallejo es una de las voces poéticas más singulares de Latinoamérica. Desde sus inicios modernistas, adoptó un tono intimista de fuerte carga social, con una honda preocupación por el desvalimiento y el sufrimiento de sus semejantes. Su lenguaje se abre a la experimentación, con diversos registros y con la peculiaridad de plasmar poéticamente una suerte de proceso anímico hermético, a la vez que cargado de reclamo de las libertades del individuo.En su primer periodo escribe Los heraldos negros (1918), con algunos poemas de logros expresivos notables. Después, más influido por las corrientes artísticas y literarias vanguardistas, Vallejo escribirá un libro que aún hoy sigue causando admiración: Trilce (1922). Póstumamente aparecieron España, aparta de mí este cáliz (1939), libro de tono admonitorio contra la injusticia ante la evidencia de la derrota republicana, Poemas en prosa (1928-1938), Poemas humanos (1932-1937), y otros versos aparecidos en antologías. De ellos, y junto a Trilce, quizá es Poemas humanos el que contiene los poemas más representativos de su innovador registro poético, así como de su peculiar visión social y humana, de rasgos apocalípticos y desesperanzados respecto al tipo de sociedad alienada e injusta que veía aproximarse.Los Poemas humanos de César Vallejo, fueron escritos entre 1931 y 1937, y publicados en París en 1939 por Georgette Vallejo, viuda del poeta, junto a los Poemas en prosa y España, aparta de mí este cáliz. Tras la edición parisina de 1939 aparecieron otras ediciones: Poesías completas. 1918-1938, con recopilación, prólogo y notas de César Miró (Buenos Aires, Editorial Losada, 1949). Y en 1968, Georgette publicó la Obra poética completa, junto a los manuscritos originales en facsímiles; allí fueron organizados los poemas póstumos de Vallejo en el orden siguiente:Poemas en prosa (1923-1929),Poemas humanos (1931-1937), yEspaña, aparta de mí este cáliz (1937)En 1988 apareció otra edición de la poesía de Vallejo, bajo el título de César Vallejo. Obra poética, edición crítica coordinada por Américo Ferrari que optó por agrupar los poemas póstumos de Vallejo («Poemas de París») bajo los epígrafes de «Poemas póstumos I» y «Poemas póstumos II».Sin embargo, la distribución impuesta por la edición de Francisco Moncloa Editores, de 1968, sigue siendo la más citada.

El Reglamento del Registro Mercantil Español describe todos los procedimientos legislativos del registro de actividades mercantiles de España.Este reglamento se divide en varios títulos, incluyendo el Título II, que trata sobre el Registro Mercantil, el Título III, que trata sobre los libros y la contabilidad del comercio, y el Título IV, que trata sobre las disposiciones generales de los contratos de comercio. También hay un Título V que trata sobre los lugares y casas de contratación mercantil, y un Título VI que trata sobre los agentes mediadores del comercio y sus obligaciones respectivas.

Diario de un viaje a la costa de la mar Magallánica es una obra escrita por Pedro Lozano, un sacerdote jesuita y explorador español del siglo XVIII. El diario relata el viaje que realizó Lozano a la costa de la región de Magallanes en el extremo sur de América del Sur.En su relato, Lozano describe detalladamente los eventos y descubrimientos durante su viaje, incluyendo las condiciones geográficas, la flora y fauna, así como las interacciones con las poblaciones indígenas que habitaban la región en ese momento.El diario ofrece una visión única de la geografía y las culturas de la región de Magallanes en el siglo XVIII. Además, proporciona información sobre la colonización y los esfuerzos misioneros en la zona.Diario de un viaje a la costa de la mar Magallánica es una fuente histórica importante que contribuye al conocimiento y entendimiento de la exploración y colonización de América del Sur en el periodo colonial.

En Diario del viaje al río Bermejo fray Francisco Morillo nos narra su viaje a lo largo de las orillas del río Bermejo, uno de los más importantes de la Cuenca del Plata, y uno de los accidentes geográficos más notables de la región del Gran Chaco.La primera exploración del río por colonos europeos se llevó a cabo en 1780, cuando Francisco Morillo y otros veinte marineros remontaron su curso intentando encontrar un medio de transporte que los misioneros pudieran utilizar en sus viajes hacia el interior. La presente edición incluye un prefacio de Pedro de Angelis.

En La catedral, de Vicente Blasco Ibáñez, Gabriel Luna regresa a la Catedral de Toledo, sitio en que nació y creció. Su familia trabaja en la catedral durante generaciones como jardineros. Él estudió en su seminario; pero a punto de ordenarse, estalla la guerra carlista y Gabriel combate por la causa del pretendiente a la Corona.La guerra termina y, en vez de regresar, Gabriel se marcha a Francia. Allí aprende el idioma, hace nuevas amistades y lee a Darwin, Kropotkin y Bakunin. Viaja por Europa implicado en conjuras anarquistas, lo persiguen, y lo encarcelan en la cárcel de Montjuich. Tras dos años de penurias, enfermo y debil, regresa a la Catedral de Toledo.Su hermano Esteban lo acoge. Gabriel se muestra pasivo y dócil, ante los consejos de este, mientras recupera algo de su maltrecha salud. Luego entabla amistad con el resto de los vecinos, el campanero, el zapatero, el perrero, que es sobrino suyo, don Luis, el maestro de capilla. Entonces renace el Gabriel anarquista, defensor de los marginados.La mayoría del grupo cree que Gabriel es solo un hombre de palabras y deciden iniciar una rebelión que termina en tragedia.

Esta edición de la Ley de la propiedad intelectual española que incorpora las modificaciones de la Ley 23/2006 es un documento crucial para cualquier autor, editor, músico, artista y, en general, cualquier creador de contenido que desee conocer y ejercer sus derechos en el ámbito español. La ley establece de manera detallada tanto los derechos morales como los patrimoniales que los autores tienen sobre sus obras.En cuanto a los derechos morales, la ley ofrece protecciones que van más allá de la esfera económica, ya que atañen a la relación personal del autor con su obra. Estos incluyen, entre otros, el derecho al reconocimiento de la autoría de la obra y el derecho a oponerse a cualquier deformación, mutilación o modificación de la obra que pueda perjudicar la reputación del autor.Por otro lado, los derechos patrimoniales permiten al autor beneficiarse económicamente de su obra, pudiendo autorizar o prohibir su reproducción, distribución, comunicación pública, y transformación. La ley establece también las condiciones bajo las cuales se pueden ceder estos derechos, ya sea a través de licencias o la transferencia total de los derechos al dominio público, entre otros métodos.Una de las fortalezas de esta edición es su accesibilidad y claridad, lo que la convierte en un recurso clave para los juristas y para cualquier persona involucrada en la creación de contenido intelectual. Además, la ley se alinea con los estándares internacionales establecidos por la OMPI, lo que facilita su comprensión y aplicación en un contexto más globalizado.Otro aspecto importante es que la ley se centra en los derechos de autor y aborda los derechos conexos, que afectan a artistas intérpretes o ejecutantes, productores de fonogramas y entidades de radiodifusión. Esto hace de la ley un texto integral que cubre una amplia gama de aspectos relacionados con la propiedad intelectual.La presente edición de la Ley de la propiedad intelectual española es una herramienta indispensable para cualquiera que busque una comprensión completa y actualizada de la protección legal de la propiedad intelectual en España. Su enfoque exhaustivo y detallado la convierte en una referencia esencial para autores y profesionales en campos creativos y legales, garantizando un marco legal robusto para la protección de la propiedad intelectual.

Una Sociedad Limitada, también llamada sociedad de responsabilidad limitada, es un tipo de asociación empresarial muy común, en España.La Ley de las sociedades limitadas españolas regula los derechos y deberes de este tipo de empresas en el territorio español. Si has decidido constituir una Sociedad Limitada (S.L.) en dicho país es importante conocer el proceso de su creación y las leyes que la rigen.Entre otros temas, este libro define cómo operan este tipo de sociedades mercantiles. Llamadas «limitadas» porque permiten que la responsabilidad de los empresarios se limite al capital aportado. Por esta razón, cada vez que se contrae una deuda, no se restituye con el patrimonio personal de los socios, sino con el que se aportó en la empresa limitada.En la creación de una Sociedad Limitada, se elaboran variosdocumentos estatutarios que contienen un detalle de las participaciones sociales de cada socio.Además es necesaria información sobre cómo se administrará la sociedady el conjunto de normas para las operaciones y sobre todo para la toma de decisiones.El número mínimo de accionistas de una S.L. es uno, y no hay ni siquiera un número máximo de socios.Para empezar dentro de lo más positivo de la forma de sociedad limitada es su conveniencia para pequeñas y medianas empresas. Esto es así por el número mínimo de accionistas (1) y el requisito de capital mínimo (3.000 euros).Como se dice en Ley de las sociedades limitadas españolas, la responsabilidad en una S.L. está limitada al capital. Esto significa que los bienes personales de los socios están protegidos.

Los amores de Marte y Venus, escrito por el poeta y dramaturgo Juan de la Cueva, es un poema mitológico en octavas reales. Aunque la obra presenta temas serios de amor, deseo y engaño en el contexto de los dioses del panteón griego, también incorpora un tono burlesco que añade una dimensión humorística y satírica a la narrativa.La trama gira en torno al triángulo amoroso entre Venus, la diosa del amor y la belleza, Marte, el dios de la guerra, y Vulcano, el dios del fuego y los metales, y esposo de Venus. Mientras Venus y Marte llevan a cabo su afamada relación adúltera, Vulcano es presentado como el perfecto cornudo, un objeto de burlas de los otros dioses.El poema también presenta a Apolo, el dios del sol, actuando por despecho, lo cual añade una dimensión adicional de conflicto y drama a la historia. Con su combinación de temas serios y tono burlesco, Los amores de Marte y Venus es un ejemplo notable de la poesía mitológica del Siglo de Oro español.

En Los muertos mandan, Jaime Febrer es el heredero de una familia mallorquina de alcurnia y está arruinado. Ha dilapidado su escasa herencia. La única solución posible pasa por pactar un buen matrimonio con una heredera que ansíe la reputación del apellido Febrer y que pueda llenar las arcas de la familia. Una chueta, una joven de familia judía, está dispuesta a casarse con Febrer.Febrer pide la mano de la joven pero sus «muertos» lo hacen arrepentirse y, asustado, huye a Ibiza y se refugia en una propiedad que todavía le pertenece. Los muertos mandan, allí se verá obligado a comerse su orgullo de señorito y aceptar la ayuda de un peón para sobrevivir, y termina enamorándose de la hermosa hija de su benefactor. De nuevo los «muertos» de Febrer volverán a hablar para disuadirlo.

Meditando es una colección de ensayos de Eugenio María de Hostos tomados de artículos publicados en la prensa. Meditando apareció por primera vez en la Biblioteca Quisqueyana y analiza temas muy variados.Es la obra póstuma de Hostos y recoge su célebre ensayo sobre Hamlet.Eugenio María de Hostos comenzó un prolongado recorrido en 1871, a favor de la causa cubana, que lo llevó por tierras de Hispanoamérica. Visitó Caracas, Bogotá, Santiago de Chile, Valparaíso, Buenos Aires y Río de Janeiro, siempre observando y comprendiendo las realidades hispanoamericanas.En esta época escribió un juicio crítico del Hamlet de Shakespeare, que se integró en la obra Meditando (1909), un compendio de ensayos escritos entre 1872 y 1900, en la que también se incluyeron Plácido, Carlos Guido Spano, Guillermo Matta, Lo que no guiso el lírico Quisgueyana, José María Samper, Salomé Ureña de Henríquez, entre otros.La figura y los escritos de Hostos resultan particularmente interesantes como expresión de la peculiar situación socio-histórica antillana de la segunda mitad del siglo XIX. Por entonces se intentó, a través de la teoría y de la acción, trabajar por la independencia, la reforma educativa y la dignificación de la cultura caribeña.El trabajo e ideas de Hostos han influido en el discurso intelectual de América Latina por más de 125 años, haciendo una tremenda contribución a la identidad, la cultura y el desarrollo político caribeño. Hostos fue un pensador moralista, cuyas ideas se muestran en sus escritos, que buscan en su esencia, la moral y la ética pedagógica en la educación.Este autor representa el pensamiento antillano de la integración latinoamericana y del fortalecimiento de la educación como único camino para el progreso de este pueblo que tiene un futuro promisorio.

José Joaquín Olmedo fue un destacado poeta y político ecuatoriano del siglo XIX. A continuación, presentamos una selección de algunos de sus poemas más conocidos. Nuestra antología incluye:La victoria de Junín: Olmedo narra la batalla de Junín, librada en la lucha por la independencia de América, exaltando la valentía y el coraje de los soldados que lucharon por la libertad. Este poema es un homenaje al libertador Simón Bolívar, exaltando su valentía y liderazgo en la lucha por la independencia de América Latina.Canto al 9 de Octubre: En este himno, Olmedo celebra la independencia de Guayaquil, ciudad de Ecuador, y rinde homenaje a sus habitantes valientes y patriotas. Es un poema escrito por José Joaquín de Olmedo en 1820 para conmemorar la independencia de la Provincia Libre de Guayaquil. En 1895, la compositora Ana Villamil Ycaza le dio música. Esta versión, en 1918 y 1966, fue declarada himno de la ciudad de Guayaquil y el cantón Guayaquil.Al general Flores: El poema Al general Flores es una obra de Olmedo. Fue concebido en honor al general Juan José Flores, primer presidente de la República del Ecuador. El poema exalta las virtudes y logros del general, resaltando su liderazgo, valentía y dedicación en la defensa de la patria. Con versos elogiosos, Olmedo rinde homenaje al general Flores y su contribución a la historia de Ecuador.José Joaquín Olmedo, a través de su poesía, exaltó los valores patrióticos, la lucha por la libertad y el amor por su país. Sus versos han dejado un legado significativo en la literatura ecuatoriana y latinoamericana.

La peregrinación de Bayoán empieza con un viaje por el Caribe. Bayoán, el protagonista, marcha de Puerto Rico rumbo a Europa y describe los archipiélagos cercanos a Cuba y su llegada a La Habana. En Cuba Bayoán se enamora de Marién en una suerte de alegoría de la unión de las Antillas españolas. Desde el prólogo Eugenio María de Hostos hace evidente el plan de su obra:«Quería que Bayoán, personificación de la duda activa, se presentara como juez de España colonial en las Antillas, y la condenara; que se presentara como intérprete del deseo de las Antillas en España, y lo expresara con la claridad más transparente.»En La peregrinación de Bayoán los protagonistas del relato tienen nombres alusivos a la población autóctona del Caribe. Hay también un contraste entre el viaje a Europa y la reafirmación identitaria, entre el discurso local y la pretensión de expresar ante el Viejo Mundo el deseo de Latinoamérica de alcanzar y manifestar una madurez intelectual y espiritual.

Francisco Carrera y Jústiz identificó en La Constitución de Cuba y el problema municipal los problemas de la sociedad civil cubana desde la época colonial hasta principios del siglo XX.Este ensayo empieza haciendo una valoración de la herencia europea fundamentalmente española y francesa que se recibió en la isla. Luego, avanza hasta llegar a las relaciones que se tejían entre los marcos legislativos hispanos y las diferentes constituciones latinoamericanas.Carrera hace especial hincapié en el papel de la Constitución cubana de 1901 para abordar la organización de las instituciones locales, con éxito seguro. Considera pernicioso, dos precedentes que la inutilizarían y que son,uno, la aún vigente Ley Municipal españolay otro, el mal influjo que dejó, en el orden municipal, el período de la intervención americana.Francisco Carrera cita a varios de los más eminentes políticos españoles. Y a partir de ellos, comenta las causas fundamentales que hacen de la Ley Municipal española una obra legislativa inaceptable:En primer lugar, porque contiene un concepto científico equivocado respecto del municipio, ya que lo considera un mero órgano del poder central.En segundo lugar, porque la ley española, se inspira en el sistema centralizador de Napoleón,que quiso ver a los municipios, solo como medios mecánicos de gobierno, sin iniciativa propia, subordinados, de forma casi militar, al poder ejecutivo supremo.Utilizando la misma metodología, Carrera recoge las opiniones sobre las instituciones municipales americanas que hacen sus propios periodistas más reputados. Así, explica el notorio fracaso del sistema municipal cubano y desacredita la herencia de la intervención americana en la Isla, en lo relativo a la organización municipal de Cuba.

La Constitución de Ecuador de 1861 fue la séptima constitución ecuatoriana y estuvo vigente desde 1861 hasta 1869. Fue promulgada por el presidente Gabriel García Moreno y consta de cinco títulos que abordan temas como la República del Ecuador y los ecuatorianos, los ciudadanos, la religión de la República, el Gobierno del Ecuador, las elecciones y el Poder Legislativo. La Constitución de 1861 fue reemplazada por la Constitución de 1869, que fue propuesta por el mismo presidente.

Alonso Fernández de Avellaneda, es el supuesto autor del Quijote apócrifo (titulado Segundo tomo del Ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha) y publicado en Tarragona en 1614.Ha habido múltiples conjeturas y teorías sobre la verdadera identidad de Fernández de Avellaneda. Martín de Riquer sugirió que se trataba de Jerónimo de Pasamonte, soldado y escritor contemporáneo de Miguel de Cervantes que combatió en Lepanto, como él, y autor de una Vida, que no llegó a ser impresa.Otra hipótesis afirma que se trata de Cristóbal Suárez de Figueroa. Figueroa se desplazó a Barcelona en un intento desesperado de embarcarse con el séquito del conde de Lemos pero no consiguió ser tenido en cuenta. Ofendido por las intrigas de Cervantes incluyó en su libro España defendida unas durísimas estrofas contra este. Cervantes, a su vez, lo satirizó en el episodio de la imprenta de Barcelona, aludiendo a cierto «traductor del italiano».

La perfecta casada es una obra didáctica escrita por el influyente poeta y teólogo español Fray Luis de León en el siglo XVI. Esta obra, que refleja los ideales y principios del matrimonio católico según el punto de vista de la Contrarreforma, tiene como objetivo instruir a las mujeres casadas sobre cómo vivir de acuerdo con los principios y normas del catolicismo.El texto es un análisis profundo de los roles y responsabilidades de la mujer en el matrimonio, presentando una descripción detallada de las virtudes que, según Fray Luis de León, debía poseer una mujer casada para cumplir su rol de esposa y madre en el contexto de la sociedad española de su tiempo.La perfecta casada está escrito desde una perspectiva decididamente religiosa y está enraizado en la interpretación de Fray Luis de León del Libro de Proverbios, específicamente Proverbios 31:10-31, que describe el carácter ideal de una mujer virtuosa. Según Fray Luis de León, una perfecta casada es aquella que es modesta, casta, piadosa, respetuosa con su esposo, diligente en sus tareas domésticas y devota en su fe cristiana.La obra fue muy influyente en su tiempo y continuó siendo referida y citada en España hasta finales del siglo XIX, lo que demuestra su impacto duradero en las normas y expectativas sociales para las mujeres casadas en la sociedad española durante este período.Al tratarse de un tratado sobre el matrimonio, La perfecta casada también proporciona una perspectiva valiosa sobre las actitudes sociales y religiosas hacia el matrimonio y el papel de la mujer en la España del siglo XVI. Aunque los valores y las normas sociales han cambiado considerablemente desde entonces, la obra sigue siendo un testimonio histórico relevante de la vida y las expectativas matrimoniales en la España del Renacimiento.

Federico García Lorca y Manuel de Falla conectaron el cante jondo con las exigencias de pureza de la vanguardia internacional. El primer fruto de esta colaboración fue el Primer Concurso de Cante Jondo, celebrado en Granada en 1922; el segundo, el Poema del cante jondo, interpretación lírica de un mundo agónico y secreto. Es un libro escrito en 1921 y publicado en 1931.Así describe Federico García Lorca su visión sobre el cante jondo, pronunciada en el Centro Artístico la noche del 19 de febrero:«Vean ustedes señores, la trascendencia que tiene el cante jondo y qué acierto tan grande el que tuvo nuestro pueblo al llamarlo así. Es hondo, verdaderamente hondo, más que todos los pozos y todos los mares que rodean el mundo mucho más hondo que el corazón actual que lo crea y la voz que lo canta porque es casi infinito. Viene de razas lejanas, atravesando el cementerio de los años y las frondas de los vientos marchitos. Viene del primer llanto y el primer beso.»El Poema del Cante Jondo junto con el Romancero gitano suponen la cima esencial de la poesía de Federico García Lorca. Hallamos aquí la visión más profunda, más estilizada, trágica y más universal de Andalucía y su alma, de quien fue su mejor intérprete en poesía.

La Gatomaquia es un poema satírico de Félix Lope de Vega. Apareció en 1634, al final de la vida de Lope con el seudónimo de Tomé de Burguillos.La obra tiene 2.802 versos y se divide en 7 silvas.Lope de Vega escribió varios poemas épicos, entre ellos Dragontea, Isidro y Jerusalén conquistada. Sin embargo, La Gatomaquia se diferencia del resto por su carácter cómico.Aquí se relata una historia de amor, celos y venganzas entre gatos, provocados por el amor de Marramaquiz a la hermosa Zapaquilda.En cambio Zapaquilda, se siente atraída por los encantos de Micifuf y Marramaquiz, al verse desdeñado, recurre, incluso, al mago Merlín y luego a Garfiñato, un asceta, que le aconseja:«Y como Ovidio escribe en su Epistolio,que no me acuerdo el folio,estas heridas del amor protervasno se curan con yerbas;que no hay, para olvidar amor, remedio,como otro nuevo amor o tierra enmedio.»Desdichado, Marramaquiz no se rinde. Tras peripecias irónicas, serenatas, desafíos y encantamientos, finalmente Marramaquiz rapta a Zapaquilda el día de su boda con Micifuf.Empieza entonces una guerra épica entre gatos partidarios de Marramaquiz y Micifuf. Al final uno de los amantes muere y el otro encuentra la felicidad junto a la bella Zapaquilda.La Gatomaquia tiene un antecedente cercano en España, en la Loa de la Pulga de Gutierre de Cetina.

Uno de los más distinguidos representantes de la tradición clásica en nuestro país o es, sin duda, el pedagogo y filósofo José de la Luz y Caballero. Considerado por muchos el educador por excelencia, su magisterio estuvo encaminado a la formación de la burguesía criolla con la que se identificó, la cual, por intereses de clase, debía enfrentar los desafíos del desarrollo y el progreso de la Isla, entonces colonia de España.En esa misma dirección se orientó su pensamiento filosófico empirista e iluminista que lo hace continuador entre nosotros de las corrientes más avanzadas, que conducen desde José Agustín Caballero y Félix Varela a Enrique José Varona.Su obra más sorprendente, y que recogemos en este primer volumen, fue «Aforismos» notas breves que fue escribiendo durante su vida, datos y observaciones relacionados con todo lo que le llamaba la atención, pensamientos religiosos, patrióticos, científicos y humanos.La presente edición de las Obras de José de la Luz y Caballero contiene notas provenientes de las ediciones de Alfredo Zayas, Roberto Agramonte y Alicia Conde.